目录

杏坛拈花（总序）
自序
艺术评论集
艺术批评的当代课题
审美评价的现代意义
艺术创作中的民族化问题
“文学是人学”的理论循环
审美追求：感官化还是感性化？
我国文化体制改革问题的理论思考
艺术美学在20世纪的中国的确立与发展
提升艺术学科，满足艺术教育发展的时代需求——在“艺术学学科定位与学科发展”全国艺术理论研讨会上的发言
鲁迅的多元化阐释与政治学解读
文化发展的均衡论与国家文化主权——孟晓驷著《文化经济学思维：物质与文化均衡发展分析》读后感
转型时期美学思想研究的学术启示——评金雅的《梁启超美学思想研究》
促进文艺生产与消费的良性循环
《红楼梦》尝试集
主题预设•叙事张力•意图转移
审美现代性与《红楼梦》的意蕴阐释
《红楼梦》与诗性智慧
评“流言家”的红学
《红楼梦》是什么——从刘心武的电视讲座说起
《红楼梦》中的石头神话
《红楼梦》的2005年
红楼二尤
关于袭人形象的评价问题
红学中人物评价的方法论评析
1954年的红学风景线——读孙玉明的《红学：1954》有感
红学研究中一般方法与特殊方法之间的关系
后记

内容摘要

    《审美：艺术的向度（孙伟科艺术评论集）》介绍了：艺术批评者不是法官，但是必须在评价艺术作品的时候讲出情理并且讲得合情合理，所谓晓之以理，动之以情，心服口服。因此，批评者既要顾及到作者的原意，也要从文本出发；既要尊重历史，也要尊重当代读者。这就使艺术批评变成一种非常细致而又专业化的工作。生活里，我们都有这样的民主权利，表达对某一种作品或好或坏的主观判断，但要说出它为什么好或为什么不好，并不是一件容易的事。甚至，如果没有对某一门艺术历史的了解，你的判断往往是错误的。你可以说你喜欢或不喜欢，但却没有能力判断它是优秀的还是失败的，是创新还是模仿。
    由于艺术批评的难度，所以在浮躁的、商业原则无孔不入的时代，艺术批评缺位了、缺席了、扭曲了。面目全非的艺术批评被人们疑惑为就是做广告、装潢门面、引（误）导消费。
    这就回到了开始的那个问题：艺术理论和艺术批评有什么用？
    对于人们的衣食住行而言，艺术无用。但是，我们的古人早就说过：无用之用乃有至用！要想获得健康的精神食粮，艺术理论制定着达到合格与优秀的标准，艺术批评掌握着“美的尺度”的合理运用。
    在我们这个崇尚“酷”的时代里，还流行着矫情、伪饰虚张、乖僻、残忍、血腥、引诱、感官刺激、背叛以及背叛后的快感，它们与崇高、英雄、正义、优美爱情和浩然之气、慷慨之气、艺术的美感无缘。因此，我觉得在当代艺术中渗透着一股“以丑为美”的汹涌洪流。当人们不属于谈美的时候，或者把艺术的审美本质论丑化为、简单化为形式主义或唯美主义的时候，认为美会狭隘化艺术、脆弱化艺术、娱乐化艺术的时候，我却要不合时宜地说：审美是艺术的向度。即艺术的审美性和审美价值是艺术的未来方向、经纬交织的维度。
    当今艺术的发展，如滚滚洪流，浩浩荡荡，茫无涯际又潮起潮落，有喷薄的朝霞，也有萧萧的落叶。荣枯之间，凸显着严峻的法度面孔，而又有谁能参透这无情裁决背后的奥秘？