王鹏，教授，文化策划专家，中国人民大学艺术学院文化艺术策划工作室主持人。
　　200s年策划了中国高校第一个文化艺术策划专业，并参与专业创建筹备工作。专注于文化艺术项目策划推广和全新思维的教学与研究，涉及社会学、心理学、哲学、美学、文学等学科领域。主要教学课程和演讲专题包括：《策划思维与方法》、《全新思维》、《发现与创造》、《演艺推广策划》、《策划文案》、《文化艺术产品营销》、《视觉创意之道》、《艺术创造力》、《时代的设计》、《恍然大悟——生命意义启示》等，多次在中国知名企业和高等学府演讲，受聘为中国纺织出版社艺术编审及多家机构的文化策划顾问。
　　涉足美术、演艺、时尚、出版、动漫产业、电视栏目、教育培训、企业文化及广告等领域的策划，成功主持策划多项全国性大型文化活动和演艺项目。
　　策划出版图书7本，发表过多篇专业文章。
　　余暇绘画、写散文诗、艺评自娱。

　　这是一本学习艺术或即将从事艺术工作的年轻人的学习、生活、工作的指南，内容包括对自我潜能、全新思维、文化策划、艺术设计、职场发展、待人处事、人生思考、生命意义等的阐释。作者在本书中奉献出深邃而鲜活的思想珍馐，涵盖自我潜能、全新思维、文化策划、艺术设计等内容；读来使人泛游文海，有身临其境的撼动。本书语言犀利，思想奔逸，视角特异，见解独锐，有热点有观点，给人以强烈的感触与启迪。

　　不论是读他的文章，还是听他讲课，或与他闲聊，我都确确实实感觉到，他有一些与众不同的地方，有一些对生活、事业、艺术的独特感悟，你不能不佩服。
　　——中国人民大学艺术学院常务副院长、博士生导师　郑晓华教授
    我认识王鹏是缘于几年前的一次欧洲学术访问之行。旅途中我们每天精神抖擞，但双脚疲惫地穿梭于欧洲艺术高校和一个个博物馆。晚上我们就在一起谈艺论道。常看到王鹏双眉皱起一副思考状，常领略到他在谈话中闪现的机智、风趣和精彩。
    他所撰写的《另一面》就是他在教与学中对文化艺术基础的深度思考。的确，在所有的艺术活动中，无论是起步的学习还是最终的艺术创作，都始终贯穿着创造性的思维活动。但很多初学者，都会将视觉艺术基础误解为单纯的技巧，故而在他们的“基础作业”中呈现出干人一面的模式化倾向，这无疑为未来进入创作设计思路的发散构筑了一个无形的围墙。
    王鹏的《另一面》及时提醒在校艺术大学生和青年学艺者们，从进行创作那一刻起就要融入你的情感、心智和无限的想象力去观物、观景，你笔下呈现出的东西会完全不同，那将是一个非常奇妙的过程。
    最后，祝贺王鹏的《另一面》出版。
　　——清华大学美术学院　吴冠英教授
    《另一面》强调把创造性思维和人文思想融入艺术教育，在技艺之外提高学生的创新意识，这无疑是艺术教育成为真正的素质教育的重要一步。王鹏教授以切身的教学感悟、与学生的互动沟通，为我们展示了艺术教育前行方向。
　　——《美术观察》副主编　中国美术家协会理论委员会秘书长　李一

　　1、思维的力量
　　○ 提问是一切问题解决的开始
　　做到比知道更重要
　　有这样一个故事——
　　有一天，孩子和爸爸说：  “爸爸，菜园那块大石头太碍事了，把它搬走吧！”  爸爸答道：  “算了吧，我想这块大石头很重，可以搬动的话你爷爷早就把它搬走了，还会留到现在吗？”
　　孩子心里很不是滋味，这块大石头经常绊倒来菜园的人，越看它越不顺眼。
　　有一天，大雨过后，孩子试着用小石头敲这块大石头，他发现越敲大石头周围的泥土越松动，后来泥土居然一层层剥落下来，石头越变越小，原来“大石头”是日积月累才形成的硬土泥，没费多大力气，  “大石头”就被孩子搬走了。
　　在学习工作过程中，许多人常常会重复犯同一个错误，说起来他们都知道，就是做不到。聪明的人不是不犯错，而是犯错后及时改正并从中吸取教训，从此避免犯类似的错误。
　　“知道”和“做到”的区别往往决定了事情的成败。
　　忍耐是成功的基石
　　忍耐是为了厚积薄发。当遭受挫折时，拥有忍耐力，控制好情绪可以把困难程度降到最低，成功概率升到最高。
　　在学习过程中要学会忍耐，要坐得住，不能急于求成，想要“速成”的学习者，反而会事倍功半。那些在艺术方面取得成就的人并不全是天资过人，他们所拥有的是比别人更多的忍耐力。在艺术大门外徘徊的人，并不是才能不够，而是在“困难”的门槛前退缩了，忍耐不了逆境的苦楚。
　　要想成功，先要学会忍耐。

另一面在哪里？　1
另一面在这里！　2
序1：从独特视角观察世界　18
序2：真实的思考与思考的真实　20
前言：要想出类拔萃 必须与众不同　22

1、思维的力量　27
○ 提问是一切问题解决的开始　27
○ 做到比知道更重要　28
○ 忍耐是成功的基石　28
○ 选择是一种智慧　29
○ 要立长志，不要常立志　29
○ 良好的心态是战胜困难的利器　29
○ 时间的单位是“一分钟”　30
○ 遵循艺术规律　31
○ 换个角度就会有新的发现　31
○ 积极的思考加速成长　31
○ 相信自己就会有奇迹　32
○ 做好今天事　32
○ 透过现象看本质　33
○ 向别人学习　33
○ 打破常规思维　34
○ 细节决定成败　34
○ 让自己的创作营养均衡　34
○ 艺术是心的表情　35

2. 我的“聊”课　37
2-1　创新思维聊　39
发现真正问题　39
引发创意　41
思考　43
创造力与智力　43
批判性思维与创造性思维　45
创新思维方法　45
创新思维与逻辑思维的交替性　49
从影视作品说创新　50
向孩子们学习　52
2-2　文化艺术策划聊　53
电视栏目策划　53
影视故事的细节性　55
会议策划　56
图书选题策划　57
文化艺术项目策划　60
动漫产业策划　62
“包装”策划　64
炒作　66
对演艺市场思考　67
文化项目赞助　71
策划人　73
文案写作　74
【附】一个新兴专业的诞生　78
2-3　艺术设计聊　82
设计思维的阻滞　82
艺术设计中的创意力　83
功能美　83
观念设计　84
模糊设计　84
工业时代和后工业时代的设计　85
广告事前实验　86
公共关系第一　广告第二　87
设计的时尚与流行　87
定位是设计中的重中之重　88
文化自信　90
设计中知识与经验　90
学设计的方法　91
设计需要激情，而不是刻苦　92
设计专业与就业选择　92
2-4　职场聊　93
工作心态　93
个人性格与职场命运　94
职场忠告　95
员工与老板　96

3. 演讲语录　99
3-1　和“生命”有关的　99
○ 论教育　100
先改革再创新　100
创新教学刻不容缓　100
对教师的综合素质重新审视　101
艺术教育与社会发展同步　101
创新讲的就是速度　101
加强文字、口才训练　102
课堂上的“跑题”现象　103
一个合格的教师　103
智慧比知识更重要　104
教与学是双方的接受　104
基础教学的改革　104
倡导“机智”　105
有知识的人不一定有文化　106
珍视智慧教育　106
谈“眼高手低”　106
○ 论艺术　107
艺术这东西有时也是“误”人的　107
传统的价值不在实用　108
发现比发明更难　108
设计是“种豆得瓜”　109
动漫产业的前策划与后推广　109
争做第一人 不做第一名　109
○ 论人生　110
完整的人生是身、心、灵的构成　110
幸福是一种自我感觉　110
渴望真诚　111
品位决定选择　112
伟大来自于能力和敏捷　112
期望值　113
机遇　114
学会夸别人　114
想成功并不难　115
学会明白　115
宽可容人 厚可载物　116
○ 论学习　116
学习的建议　116
阅读与悦读　117
聊天的获得与体验　117
学到老才能活到老　118
少读成功书　119
利用好时间去学习　119
自觉学习是一个人成熟的标志之一　119
书不在“读”而在悟　120
3-2　直面局部　120
○ 与青年朋友对话选录　120
关于爱情　120
懒能促进发展　121
新唯美设计　122
自我的寻求　122
艺术是什么　122
我说于丹　122
自信是成功的开始　123
寻找定位　123
说“超女”　123
有容才有易　124
低潮就是机遇　124
超美　124
当代艺术　124
转换　125
同行　125
面对生活　125
他人的失败才是我们最宝贵的　125
说幸福　126
寻找人间的快乐　126
让自己更自主　126
创新是一个探索的过程　127
又说“眼高手低”　127
智商、情商与财商　127
艺术为我　设计为他　128
家　128
上帝的两件礼物　128
好的成长比成功更重要　128
交流　129
尊重是一种拥有　129
与你同龄的我　129
优雅无标准　129
在平凡的生活中追求心底的非凡　130
快乐，就是自顾自地唱歌　130

4. 和艺术发生关系　133
4-1　日常陈述　133
艺术的美　133
杰出的艺术　134
艺术家的精到　134
艺术家的审美判断力　134
艺术家的情感　134
艺术家的品质与能力　135
艺术家的四力　135
艺术生命　135
艺术观念　135
艺术表现　136
艺术表达　136
“疯子”与“傻子”　136
艺术吸引力　136
创作灵感　137
艺术的“非议”　137
艺术中的超意识　137
艺术家不是政治家　138
绘画中的创意　138
艺术创作动机　139
画家　139
踩着意志走　139
画中的“我”　139
灵智，艺术的最高技艺　140
艺术品　140
成熟　140
艺术·女人　140
绘画的形式　141
听与看　141
路　141
游戏与叫卖　141
准确的不一定是真实的　142
艺术感觉的培养　142
艺术的悟性　142
关注生存　142
达·芬奇　143
孤独，艺术创作的内力　143
两条路　143
艺术家的个性与个人缺点　144
技巧　144
反叛　144
艺术的存在　144
艺术评论　145
艺术家的“病症”　145
新唯美时代　145
关于抒情　145
说画　146
艺术的“暗示效应”　146
艺术与哲学　146
艺术不是细节　146
表现与描绘　147
真正的艺术是忽视艺术的　147
优秀是卓越的大敌　147
画自己·画“无知”　147
“成熟”是丧失自己的因由　148
翻版　148
画家要自信　148
艺术的创新　149
艺术创造力　149
绘画教学应向设计教学学习　149
先者生存　150
捕获创意灵感的方法　150
诗歌的创意力　150
扬展“纯真”的翅膀　151
儿童画与民间艺术　151
画画与读书　151
现象　152
解读画家成名　152
直言不讳——尽言画家的市场策略？　152
4-2　冷眼看身边　154
问候经典
徐庆平先生“世界古典美术讲座”有感(节选)　154
对艺术价值的追问
徐唯辛《历史中国众生相：1966-1976》大型肖像系列油画展观语(节选)　155
在自然中潜行
臆见《生长的风景》(节选)　156
美丽的快乐是从心里生长的
著名演员方青卓快乐的心生活有感　157
“杂种”
和丛志强老师聊天　158
牛!　哥们儿
著名作曲家乌兰托嘎印象 159
走过的爱就是一首难忘的歌
和钟梅一起“透视爱”　161

5. 自由的生长　163
回放一：畅所欲言——学生随语(节选)　163
回放二：随心所欲——学生课堂训练　169
1. 摆脱具象　169
2. 直抒胸臆　173
3. 物类新语　183
4. 自圆其说　185
5. 重新组合　188
回放三：评头论足(节选)——学生如是说　189

6.　我对女儿的忠告　195
○ 关于待人处事　196
○ 关于工作　199
○ 关于生活　201
○ 关于爱情婚姻　202
○ 关于成功　203

后记：打开天窗 说亮话