3.5 异化与文学翻译的乌托邦<br> 文化工业的冲击和大众传媒的崛起，我族中心主义的归化翻译日趋泛滥，真正的文学翻译似乎正走向死亡，韦努蒂正是看到了当代英语文学翻译的精神枯萎。要走出困境必须唤起翻译的乌托邦精神，韦努蒂提醒人们注意文学翻译的“乌托邦之维”翻译在其本土刻写的过程中，能释放出一种意义剩余，这种剩余在韦努蒂看来，不仅超越了主导的意识形态和社会现状，还将转化为“文化遗产”，异化翻译蕴含着一种希望，即语言和文化差异不会导致对异质性的排斥。所以，异化就是要寻求异域文本的语言和文化差异，把翻译研究、翻译实践以及翻译批评作为一个差异而非同一的场所，克服文化自恋，达到自我与他者的“相互交融”和“相互砥砺”（刘军平，2004：14；17），从翻译审美的陌生化和经典的构建来看，这种交融与砥砺就是～种翻译的乌托邦精神境界。<br> 3.5.1文学翻译审美的陌生化<br> 异化翻译就是异质性话语的实验，韦努蒂有时候甚至干脆称“实验主义”（experimentalism），从施莱尔马赫到庞德；从贝尔曼到路易斯，这一条线索始终贯穿异化翻译论的起源、发展和成熟的过程（参见Venuti，1995a：187；1998：126；2004a：224.225）。如果译者顺从归化翻译，选择透明话语，抹去异域文本的语言文化差异，那么翻译将会是怎样的情形？为了译本的可读性，这样的翻译只会是简明的语言、线性的句法和熟悉的词汇，单向度的语言和文体。那么，要打破这种僵化的常规，韦努蒂提倡的“形式实验”，追求陌生化，所以韦努蒂的异化不仅意味着“外国化”，还包含了德国戏剧家“布莱希特的异化效果”（Brechtian alienation effects）和俄国形式主义的“陌生化”（Russianformalist ostranenie）（Gentzler，2003：19）。<br> 翻译审美的陌生化与语言文化的异质性是无法分开的，翻译所面对的源语文本中的异质性使对译本的陌生化审美成为可能，它使审美主体和接受者不断有新的发现，感受“新知”和“新奇”，因此，由差异性构成的异质性使翻译陌生化（陈琳、张春柏，2006：93—94）。这种诗学理念拒绝通顺，因为通顺是一种定性的规范，异化就是要让读者欣赏那种不受拘束的、“反常的”语言表达（王东风，2005：14）。因为在目的语读者的期待视野里，翻译还应该为目的语注入新鲜的文体风格。所以，“轻度的违反规范不仅可以容忍，反而应该受到鼓励”（孙艺风，2003：5）。这样的违规行为并非译者有意而为，从现代文体学来看，实际上在源语文本就已经出现了“违规”，在文学作品里尤为常见，所谓“陌生化”便是有意识的违规之举，翻译应该在译文中保留甚至彰显这些特征。其实，早在韦努蒂之前，就有很多学者有过类似论述和尝试，爱尔兰诗人希尼（Seamus Heaney）在其著作中的“翻译的影响”中提出，“适当抛弃语言的一般表达方式”，“将目的语的表达世界变得‘陌生”，以更新译者和读者已丧失了的对语言新鲜感的接受能力（Heaney，1988：56）。韦努蒂不但将差异性视为对陌生化的追求，而且从翻译伦理上升到更高的美学层次。<br> 从传统理论来看，翻译的陌生化主要通过“移植”，把源语文本的异质性搬到目的语文本中来。但是这种手段可能造成过分直译的文本，影响翻译文本的可读性，反而破坏异化翻译的初衷。当代翻译理论体现了更为开阔的视野，有论者认为翻译审美的陌生化实际上包含了两个方面：“异域化”（alienness）和“杂合化”（hibridity）（陈琳、张春柏，2006：93）。“异域化”指的是将源语文本的陌生化表现手法保留，或把文学样式、文学手段、文学主题或文化信息陌生化。“杂合化”指的是将源语文本的语言文化差异与平行文本的诗学特征杂合，使翻译审美主体和审美接受者不断有新的发现，从而延长其关注的时间和感受的难度，增加审美快感（同上：94）。异化所蕴含的翻译审美的陌生化也体现了这种理论倾向，浪漫主义的异化主要通过直译的“移植”来实现翻译的陌生化审美，把异域文本的各种诗学特征搬运到目的语中，创造一种新奇的文学效果，虽然译文的语言有较浓的“翻译腔”。但批评者没有意识到，一种文化形式中不地道的语言能在另一中语言中产生美学效果（Venuti，1995a：118）。但是，以庞德为代表的现代主义异化翻译则是一种杂合，手段丰富多样，并且体现了翻译审美的自主性：既独立于源语文化，又独立于目的语文化的诗学效果。<br> 20世纪之初，在狄金森和惠特曼逝世以后，美国诗坛过分讲究措辞谋篇，矫揉造作，凄婉多情，甚至无病呻吟。针对诗坛因循守旧、缺少创新的风气，庞德认为外国诗歌具有英语诗歌缺少的洞察力，这些洞察力正是英语诗歌“应该追求的发展道路”。庞德反叛的传统，其异化翻译推动诗歌创作，实际上是挑战当时“软绵绵的”颓唐诗风。现代主义在诗歌翻译上偏离了维多利亚诗风中过多强调格律的陈规，关注的是诗歌的意象，认为诗歌翻译没有必要为了节奏的需要而添加不必要的词藻，因而提倡按照自然的语言节奏写诗和译诗，庞德的陌生化首先表现在文本的选择上，他在发表《华夏集》前翻译了托名汉武帝的一首尘封在中国古典诗库里的平庸之作《落叶哀蝉曲》，后成为美国诗歌史上的名篇。原诗为：“罗袂兮无声，玉墀兮尘生。虚房冷而寂寞，落叶依于重扃。望彼美女兮安得，感余心兮未宁。”
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