Barbara London，纽约现代艺术博物馆（Moma N.Y.，纽约现代艺术博物馆可以i兑是引导世界现代艺术潮流最重要的美术馆）副馆长，摄影与影像部主任。
　　Jim Stone，美国新墨西哥大学摄影专业教授，美国马萨诸塞艺术委员会及美国国家艺术基金会大奖获得者。作品曾被纽约现代艺术博物馆、美国国家艺术馆、汉堡工艺美术馆等多家艺术机构收藏。
　　John Upton，自1951年起在加州艺术学院（现为旧金山艺术学院）学习摄影。1963年开始在橙色海岸学院教授摄影课程并就任摄影系主任，任职期间学院发展成为全美幽最大的摄影教育机构。他曾在麻省理工学院等地举行过4次个人作品展，作品被大都会艺术博物馆、麻省理工学院等机构和学校收藏。他在1988年获得加州摄影博物馆“摄影历史和教育有贡献成员奖”。

　　《美国摄影教程》(第9版)内容广泛，实用性与科学性强，是一本紧随时代和社会发展的摄影教程。书中的叙述和图例清晰准确、生动易懂，充分体现出几代摄影教育家的集体智慧。《美国摄影教程》(第9版)系统、完整、深入浅出地讲述了摄影的各个方面，包括相机、镜头、曝光、暗房、色彩、数码暗房的建立、图像编辑、数码打印、组织与存储照片、图片展示、用光、图像效果的延展等。此外，还详细讲述了大画幅相机、区域曝光法、照片欣赏以及摄影历史等方面的知识，是集硬件设备、拍摄与照片制作技巧、后期处理与照片储藏、摄影历史于一体的摄影知识的百科全书。《美国摄影教程》(第9版)几乎涵盖了当今摄影界中所有基础技术和前沿技术，是一本难得的优秀摄影书籍。《美国摄影教程》(第9版)适合所有摄影从业人士以及摄影爱好者阅读，同时也适合各类专业院校作为教材使用。

　　“在中国高等摄影教育普遍缺少通用教材的、情况下，这本《美国摄影教程》恐怕是最能满足这方面需要的教材了，这本教程不但能够让读者顺着时间的顺序了解摄影这一伟大的人类发明，知晓它对人类现代文明所作的贡献，更能够让读者通过书中那些言简意赅的章节，迅速掌握摄影方方面面的技能，成为一个可以利用这个媒介表达自己情感和谋取生存的专业人士。这本教程还通过一再的版本更新，一直保持了它的前瞻性，满足了读者对这一现代技术和艺术的前卫性信息期待。”
　　——鲍昆，著名摄影批评家
　　“该教程让我们了解摄影的历史，拓展影像艺

　　如果你在买相机之前就考虑过自己希望拍摄的照片类型，那么买相机就会变得相对简单很多。因为在此基础之上你可以考虑哪类相机的基本设计最符合你拍摄的需要。如果你主要用相机来记录朋友聚会、家庭生活或拍摄风景的话，一台价格便宜，功能相对简单的傻瓜相机便能够满足你的使用需求。如果你是一位学习摄影的学生并且还是一位摄影发烧友或是想学习更多有关摄影知识的人，你最好选择购买一台可调式相机。这类人中大多数会选择购买数码单反相机或35mm胶片单反相机。此类单反相机既具有自动拍摄功能，也可以让使用者手动调节对焦距离、快门速度或光圈大小等设置。它还可以进行镜头更换（将在本书第3章中进行详细地讲述）。此外，在选择购买相机时，镜头的选择也是至关重要的。
　　多逛逛相机商店，多比较相机与配件的价格以及服务水准。在购买相机时确保相机适合你的双手，使你能够非常方便地操作相机上的各种按钮。如果相机具有许多自动拍摄功能，试着将其转变为手动功能。如果你带着眼镜，试着通过相机去看外面的景物，确保能够在戴着眼睛不会影响使用相机进行拍摄。
　　你或许可以花费较少的钱购买到一台各个方面都十分出色的二手相机，但在购买时需要仔细地检查相机的设备。如果相机上有凹痕。镜头上有划痕，拍照发出的声响不正常或相机上的螺丝有打开过的痕迹，就表明这台二手相机是进行过维修的。在前期使用二手相机时，先检查所拍摄的第一张照片或整卷照片的效果，特别注意其对焦、拍摄出的照片是否有划痕或是否存在其他的问题。
　　胶片的尺寸或影像传感器的分辨率决定着相机拍摄出的照片质量。虽然使用35mm胶片拍摄也能拍摄出高质量的照片，其宽度大约为ll／2英寸，但是在冲洗成相同尺寸的照片时，它的放大比率以4×5英寸的胶片的放大比率要高出很多。底片的尺寸越大，冲洗出的照片就越清晰、越平滑以及更具细节。胶片的尺寸也决定着相机本身的尺寸，换句话说，胶片的格式越小，使用这种胶片的相机的尺寸也就越小。
　　数码相机捕捉像素的能力是衡量其影像传感器档次高低的标准。在只有影像传感器存在差异的情况下，1000万像素的数码相机拍摄出的照片质量要比600万像素的数码相机拍摄出的照片质量高出很多。

~第1章　摄影的基础知识
相机与胶卷
准备好你的相机
调焦与曝光设置
拍摄照片
你会拍摄什么
摄影基础指导
人物摄影
风光摄影

第2章  相机
相机的基本控制按钮介绍
快门
快门与光线
快门与运动
静物摄影中呈现出的运动感
光圈
光圈与光线
光圈与景深
快门与光圈的结合使用
选择相机
保持相机平稳
工作中的摄影师：
新闻摄影师——James Nachtwey

第3章  镜头
针孔到镜头的演变
镜头的焦距
普通镜头的焦距
长焦镜头
短焦镜头
变焦镜头
特殊用途镜头
对焦
手动调焦
自动对焦
对焦与景深
景深控制
区域对焦
超焦距对焦
透视
购买镜头的指导意见
更加了解你的相机与镜头
工作中的摄影师：
纪实摄影师——Mary Ellen Mark

第4章  曝光、传感器和胶卷
曝光常识
等量曝光
曝光表的工作原理
相机内置测光表
自动曝光
如何测光
整个拍摄场景中的平均光量
使用不同类型的测光表
测量高对比度的拍摄场景
特定色调和环境的曝光
较难测量曝光数值的场景
对光线的反应
银盐和像素
选择和使用胶卷
曝光宽容度和动态范围
不同曝光所需的光量
胶卷和传感器的感光度
感光度
颗粒与噪点
可见光除外的其他光线
红外摄影特殊用途胶卷
特殊用途的胶片
一次成像和显色胶卷
偏振滤光镜
使用滤镜
使用曝光
工作中的摄影师：
广告摄影师——Clint Clemens

第5章  底片的显影
怎样冲洗黑白胶卷
需要的设备与材料
冲洗底片的化学药品及使用方法
安全使用化学药品
冲洗黑白胶卷的步骤
底片处理对照片的影响
曝光与显影：不足、正常、过度

第6章  暗房冲印
印放黑白照片
需要的设备与器材
放大器
相纸
制作黑白照片的步骤
制作小样：整卷一次制作
设定放大器
为需要放大的照片做试条
试放——然后将最终的照片放大
冲洗黑白照片
评测照片的密度与反差
反差控制
固定反差相纸与可调反差相纸
遮挡与加光
裁切
最长保存期限的收藏处理
色彩与其他效果的调色

第7章  色彩
色彩：加色或减色
彩色照片：3个图像层
色彩的特性
色彩平衡
色彩在一天中的变化
彩色偏离
色温
滤镜平衡色彩
冲洗色彩胶片
冲洗负片来获得彩色照片
需要的设备与材料
曝光测试照片
判断冲洗负片获得的彩色照片的色彩强度
根据冲印模式来判断色彩平衡
色彩平衡与冲印后期方面的更多知识
冲洗彩色透明正片
根据彩色透明正片判断冲印模式
工作中的摄影师：
体育摄影的另一个角度——Walter Looss，Jr.

第8章  数码暗房的建立
建立数码暗房所需的硬件与软件设备
总体讲述
细节描述：分辨率与位深度
照片是数码文件
文件的格式
导入你的图像
下载与扫描
制作扫描文件
色彩管理
直方图
数码图像的解析
色彩的3种直方图
建立一种工作流程
工作中的摄影师：
用数码摄影讲述故事的人——Pedro Meyer

第9章  图像编辑
数码后期处理及编辑：开始阶段
图像编辑软件的选择
工作区域与编辑工具
对某一图像进行编辑
色彩通道
彩色还是黑白
调整照片的色彩与明度
不同的调整方法
色阶的使用
曲线的使用
调整照片
选择工具
使用图层
其他编辑指令
高动态范围
营造特殊效果的滤镜
润饰与锐化
图片拼合
图像编辑的工作流程

第10章 数码打印输出
打印设备与打印输出
打印设备的选择
色彩特性描述文件与软校正
纸张与墨
打印选择
全景照片
黑白照片的打印
展示你的照片
网络——美术馆与图片资源
摄影与道德

第11章 组织与存储摄影作品
图像存储
图像尺寸
元数据：图像文件的数据
可以帮你组织图像的软件
数码图像文件存档
胶片与相片的存档

第12章 照片后期制作与展示
描点：去除照片小瑕疵的好方法
照片装裱
装裱所需的设备
干裱
裁切面板
装框与装面板

第13章  光线
光线的方向
散射的程度：强光与弱光
户外的现场光
室内现场光
人工光线
灯与其他照明设备
人工光线的质量
主光源：处于支配地位的光源
补光：照亮阴影
闪光照亮
闪光设备
基本闪光技巧
手动闪光曝光
闪光灯自动曝光
填充式闪光：照亮阴影
控制背景的明亮度
简单的人物摄影用光
人物摄影的多种用光设定
对具有纹理感的物体进行拍摄布光
对具有反光的物体进行拍摄布光
对具有透明感的物体进行拍摄布光
使用光线
工作中的摄影师：
舞蹈摄影师——Lois Greenfield

第14章  影像的延展
影像的尺寸
大尺寸与小尺寸图片
图片组合
多则好
拍摄搭建的物体
照片即物体
投影展示
制作印刷册
另类制作
晒蓝法
铂钯金晒图法
树胶重铬酸盐印相法
影像转印
实物投影：无需相机的照片
交叉冲洗
萨巴蒂尔效应：兼具正负像效果
针孔摄影
拍摄近距照片
拍摄近距照片的曝光技法
翻拍技法

第15章  大画幅相机
大画幅相机的内部构造
大画幅相机的移轴
上升或下降
平移
倾斜
摇摆
使用大画幅相机控制影像
控制焦平面
控制透视
需要的设备
曝光步骤
装片与冲印页式胶片

第16章  分区曝光法
分区曝光法的范围
使用曝光区等级测试
设定色调，观察影调变化的区域
冲洗照片控制对比度的原理
综合
胶卷与彩色胶卷
工作中的摄影师：
使用分区曝光法——John Sexton

第17章  欣赏摄影作品
拍摄的基本选择
内容
对被摄物进行取景
背景
拍摄中的基本设计
点与线
形状与图案
重点与平衡
更多选择
利用清晰度的对比
利用明与暗的对比
安排被摄物在取景器中的位置
透视与视角
欣赏与讨论摄影作品
向编辑或其他人展示你的作品

第18章  摄影的历史
摄影的发明
达盖尔银版法：银版上的图像
碘化银纸照相法：纸上的图像
裸版照相法：照片清晰度与复制性
明胶乳剂/卷片片基：为每个人摄影
彩色摄影
早期肖像摄影
早期旅行风光摄影
早期战地摄影
早期摄影中的时间与移动
摄影纪实
纪实摄影与社会进步
新闻摄影
19世纪摄影艺术的出现
写真摄影与摄影分离运动
把图像直接应用到艺术之中
新视觉的请求
20世纪50~~60年代的摄影艺术
20世纪70~~80年代的摄影艺术
现代摄影美术馆
完全没有影像
相机/镜头的问题
胶片或照片上的斑点、划痕或指印
底片显影问题
照片印刷问题
密度(照片整体的明暗度)问题
反差问题
清晰度问题
色彩问题
闪光灯问题
数码摄影中的问题

附录　解决摄影中产生的问题
完全没有影像
相机/镜头的问题
胶片或照片上的斑点、划痕或指印
底片显影问题
照片印刷问题
密度(照片整体的明暗度)问题
反差问题
清晰度问题
色彩问题
闪光灯问题
数码摄影中的问题

术语表~