由于舞台设计专业的学科涵盖面相当广，专业知识涉及领域多，需要多学科、多方向的知识支撑；需要有古今中外戏剧史、剧场史、造型艺术、演出技术、建筑工程、历史知识、文化地理知识、机械设备技术、计算机技术、多媒体技术等学科方向知识的支撑。《上海戏剧学院规划建设教材：舞台设计概论》继承了舞台美术系几十年的教学传统，凝聚了老、中、青几代教师在教学与实践中不断总结出的经验和心得。《上海戏剧学院规划建设教材：舞台设计概论》共分六章，主要介绍了舞台设计的基本原理和一般的设计技巧与方法等内容。

上篇  原理
一、舞台设计名称的定义
1.名称
2.定义
二、戏剧空间的结构分析
第一章  舞台设计简史
第二章  舞台设计的功能
第一节  组织戏剧动作空间
第二节  体现戏剧动作环境和气氛
第三节 表达戏剧动作情绪和意义
第四节  建立演员与观众交流关系
第三章  舞台设计的结构成分
第一节  剧场
第二节  舞台
第三节 布景
第四节  道具

中篇  设计创作
第四章  舞台设计技巧
第一节  样式
第二节  造型要素
第三节  舞台画面构成与空间布局
第四节  材料和质感
第五节  色彩与光
第六节  迁换与流动
第五章  工作过程和参与项
第一节  设计与制作人
第二节  设计与剧本
第三节  设计与导演
第四节  设计方案
第五节  体现工作
第六节  与灯光设计的合作
第七节  和服装与化妆设计的合作
第六章  设计者
第一节  设计者在剧组中的职责
第二节  设计者应具备的知识结构

下篇  设计案例
话剧《桑树坪纪事》
话剧《公用厨房》
话剧《白娘娘》

附录
一、西方主要舞台美术家简介
二、舞台设计专业参考读物
三、本书参考书目
后记