奥地利作曲家阿诺尔德·勋伯格（Arnold Schoenberg，1874—1951）是西方现代音乐的领军人物，他先后开创的自由无调性与十二音作曲法引发了20世纪音乐的深刻变革。1908-1922年间，勋伯格在德奥亲历了表现主义艺术的大潮，过人的创造天赋与大胆的革新精神，不仅使他成为表现主义音乐的主要创始人，还为他在表现主义绘画领域赢得了一席之地。 　　表现主义时期也是音乐与视觉艺术联系异常紧密的时期。视听艺术全方位的互动与交融对许多作曲家和画家的创作都产生重要影响，这在“两栖艺术家”勋伯格身上体现得尤为明显。因此，从视听艺术之关系范畴中研究勋伯格的表现主义音乐，对于深入了解其形成发展、美学内涵、风格特性等具有重要意义。 　　全文主要由绪言、四个章节、结论等部分组成：绪言是关于课题研究意义与国内外研究现状的陈述；第一章简要回顾了视听艺术关系在漫长历史中的发展与演变；第二章分别对表现主义思潮、勋伯格的表现主义音乐与绘画创作、勋伯格与先锋派美术家的关系展开论述；第三章是对勋伯格的表现主义音乐与视觉艺术之间并行互动的关系研究，包括对美学观念、主题内容、表现形式三方面的分析论述；第四章通过对音乐戏剧《幸运之手》的实例分析，探讨勋伯格的表现主义音乐与视觉艺术交汇融合的关系；结论是对勋伯格的表现主义音乐与视觉艺术之关系的总结，肯定艺术间的互动融合在表现主义艺术发展中的积极意义。

　　第一章 视听艺术联系在早期现代主义中的新趋势 　　与“古典主义”、“浪漫主义”等风格名称一样，“现代主义”作为一个宽泛的艺术时期及其思潮流派的称谓，已逐渐通用于艺术领域。不同的是，与前两者所指代的相对单一、稳定的风格相比，现代主义所涵盖的艺术现象极端复杂多变。19世纪末，各种悖逆传统的趋向在艺术领域内汇聚为各类运动和思潮，现代主义五彩斑斓的画卷正是由它们拼合而成的。其中，盛行于世纪末的象征主义和印象主义被视为现代主义的开端；一战前后，以德奥为中心的表现主义、意大利的未来主义、脱胎于达达主义的法国超现实主义，以及兴起于英国的意识流等思潮，形成了现代主义发展中的第一次高峰；三四十年代，在纳粹的压制迫害与二战的巨大冲击下，现代主义曾一度处于低谷；直至五六十年代，在全新的社会与文化环境下，现代主义迎来了又一个高峰，以存在主义哲学为主导的存在主义文学、荒诞派戏剧、新小说派、垮掉的一代、黑色幽默等流派应运而生，这些派别的主张之新奇、形式之怪异、变化之迅疾，都达到匪夷所思的程度。 　　作为一个世界性的松散的艺术运动，现代主义的各流派之间、各门类艺术之间都存有这样或那样的差异。但因同处于相互关联的社会文化环境，同与非理性主义哲学存在着姻缘关系，又使它们超越了形式表层的差异，在精神特质与美学观念等深层构架中盘结为统一的整体。 　　

内容摘要 绪言 一、研究视角与选题意义 二、国内外研究现状 第一章 视听艺术联系在早期现代主义中的新趋势 第一节 传统视听艺术之关系概览 一、缪斯艺术与造型艺术的混合与分立 二、浪漫主义音画的互动倾向 三、“整体艺术”理想 第二节 视听艺术联系在早期现代主义的扩展与深化 一、绘画中的音乐性 二、音乐中的绘画性 三、“整体艺术”实践 第二章 勋伯格——表现主义的两栖艺术家 第一节 表现主义的滥觞与兴衰 一、名称与限定 二、渊源与兴衰 第二节 勋伯格与表现主义音乐 一、起始（1908） 二、高峰（1909） 三、持续（1910-1913） 四、终结（1913-1922） 第三节 勋伯格与先锋派视觉艺术 一、勋伯格与先锋派美术家 二、画家勋伯格 第三章 勋伯格表现主义音乐与视觉艺术之并行互动 第一节 美学观念 一、内在表现 二、神秘主义 第二节 主题内容 一、焦虑与呐喊 二、梦境与幻象 三、两性冲突 第三节 表现形式 一、消除等级关联 二、解放单个要素 三、排除非结构因素 四、重建结构力 第四章 勋伯格表现主义音乐与视觉艺术之交汇融合 第一节 《幸运之手》作为“整体艺术” 一、作品概况 二、“整体艺术”的构成要素 第二节 《幸运之手》中的视听艺术交融 一、静态交融 二、动态交融 结论 附录一：《幸运之手》与《黄色声响》比较分析 附录二：《幸运之手》剧本翻译 附录三：《黄色声响》剧本翻译 附录四：勋伯格大事年表 参考文献 图版目录 后记