目录

    编者说明<br>    上篇  艺术史与艺术史学研究<br>    反思中国美术史的研究与写作——从20世纪初至70年代的美术史写作谈起<br>    中国山水画的萌芽与创立<br>    亦真亦幻的华妙世界——隋唐五代的壁画人物概览<br>    礼成即日卷庐帐钩鱼射鹅沧海东——辽基壁画中的帝国风情志<br>    杨维祯《东维子集》审美思想考略<br>    20世纪中国现实主义美术的新传统及其影响<br>    十七年时期美术创作综论——以广西为例<br>    弗莱之后的塞尚研究管窥<br>    <br>    中篇  艺术批评与理论研究<br>    文化身份与国际风格<br>    知识分子性与艺术意义<br>    从艺术的新定义看艺术的多学科研究<br>    地域美术与文化记忆<br>    美术作品署名的商标意义及冒名造假问题<br>    说示无能的设计批评<br>    22世纪的艺术<br>    数字化、虚拟化中的艺术设计初探<br>    漆器饰用金箔及乌金纸的制造研究<br>    谈以蒙古族人物为题材的油画创作<br>    <br>    下篇  艺术与设计教育研究<br>    中国近代第一间公立美术学校的创立者——郑锦<br>    谈当前高师专业美术教育的一些问题及对策<br>    对国外重点高校艺术史专业的现状分析与思考<br>    西方现代设计教育的形成及其特点

内容摘要

    《2008年优秀美术论文选》这么一本薄薄的文集，几乎涉及了美术学所有的专业方向，甚至还外延至文化研究等领域。编者们将各个学报编辑部推荐的22篇论文打乱秩序，重新归类，分为“艺术史与艺术史学研究”、“艺术批评与理论研究”和“艺术与设计教育研究”上中下三篇。