麦克·雅各布在曼哈顿西城有名的嘎里瓦里精品店做小工的时候只有16 岁。在那里他第一次遇到了派瑞·艾力斯。这名设计师鼓励他申请帕森设计 学院，并成为他学生时期的导师。8年之后，雅各布为派瑞·艾力斯品牌设 计了并不太受欢迎的摇滚款成衣。后来，他设计的第一批成衣在嘎里瓦里店 销售，这些衣服是他在设计学院设计的超大号手工编织毛衣。上市后风行， 他说这是他的“首次突破。” 雅各布是当今世界上最有名、最受关注的设计师之一，他拥有自己名字 的品牌和一个二线品牌，同时也担任路易·威登（LV）的艺术总监。但是他 羞于为想要了解他成功之道的人提供建议：“我不喜欢建议这个词，这不是 一个数学问题。我很高兴分享我的经验，但是每个人的道路都不同。” 你是什么时候开始对时尚感兴趣的？ 我小时候就对时尚感兴趣。小时候去露营，他们会为我提供一个所需物 品清单，这可是我展现想象力的时候。比如，如果他们让我带上棉布裤，我 就带上一条手绘的裤子。那时，我把服装当做一种表达自我的方式，就像剧 院一样。我也特别喜欢做万圣节的服装。我猜想时装是将梦幻融入现实的一 种方式。我十几岁的时候总是没有足够的钱买我想要的东西，但这也不是什 么问题——这令我更有办法。我会去一个制服店买一套空调修理工的连身衣 裤进行再加工，我也会买一条木工的裤子再重新上色，或者买一件无领长袖 运动衫再剪掉袖子。总之，我总能想办法得到我想要的东西。 16岁的时候我就确定要当一名时装设计师。我在嘎里瓦里店遇到了派瑞 ·艾力斯，我问他我应该怎么办。他说我如果是认真的，就应该去帕森设计 学院，我就这么去了。 你认为上设计学院对于有抱负的设计师重要吗？ 我觉得接受教育并没有什么坏处，很多设计师没有时装设计的背景。但 是上过设计学院能帮助你很容易地找到第一份工作。它帮助你迈进时尚业的 门槛。 在后来的时装秀中，我做了这些超大号的针织衫。嘎里瓦里的一名董事 非常喜欢，她问我是否能为她的服装店设计。后来《纽约时报》在街头时尚 栏目刊发了一组女性们身穿针织衫的照片，于是人们开始问谁是“麦克·雅 各布”？这可以算是我事业的开端。那年我21岁，我知道我做的东西能卖出 去。这个经历使我意识到有些人认同我的设计。关键是要有人相信你。我想 ，如果我的针织衫能够流行，那么我的其他作品也可以流行——我的事业从 此发展起来了。 现在看到越来越多的人使用你的设计，这对你来说一定是稀松平常的。 它还使你兴奋吗？ 是的！这对我来说是最大的恭维。当我看到我的产品启发了另外一个设 计，我会非常欣慰。这是我做这一行的原因。我从来没有想过要去变革时装 或使服装在博物馆里展览。我只想创造有品位的服装，看到人们喜欢穿着， 我希望人们喜欢我的设计。 你现在的工作包含哪些内容？ 实际上我有两个工作。我同时为自己的公司和路易·威登公司工作，但 是在两个公司里我的职位是相同的。我是整个团队的一员——一大群有创意 的人们组成了优质团队：包括设计师、缝纫师、打板师和销售人员。我们组 织模特秀，做大量的媒体发布，我也设计鞋子、手袋、香水等产品。但是所 有的程序是相同的：有了一个灵感，认真思考颜色、面料、手感、品质，最 终通过三维形态体现，然后重新检验、纠正微调，在有限的时间内完善你最 初设想的东西。 你的想法从何而来？ 这些想法无处不在。这些想法来源于其他人、我自己以及我在街上遇到 的一些人。有时这些想法来自于前一天晚上看的电影。有时候因为天气比较 冷，我想要一件又大又柔软的毛衣。 在这么多领域同时工作，对你来说有挑战性吗？ 是的，很有挑战性。但不是我一个人孤军作战，还有其他帮手呢。这就 是有公司的好处之一。罗伯特·德夫（Robert Duffy，雅各布的生意伙伴） 和我创造了一种氛围，在这种氛围中，员工们尽情表达思想。这种体制不专 制，没人监督员工画图，也没有人接到命令才干活。大家配合默契，共同创 造。我把我的工作归为一点：“你知道，我只是制作产品。”其他人也是如 此。我们设计制作产品，我们研究它，做细节修改，或者做大变动。这么说 可能会使整个程序更具有神秘色彩，但这确实就是事物的本质。P10-17
展开
——VOGUE 总编 安娜·温图尔（电影《穿普拉达的女王》的原型）
“把这本书装进你的背包，反复阅读。它是时尚业的生动教科书。我要买一本给我的孩子和我的实习生。”
——摄影师 亚瑟·艾尔戈特（为VOGUE杂志及Max Mara,Valentino，Omega等众多著名品牌的御用摄影师）
“我希望我在刚刚进入时尚业的时候能有这样一本书。它给那些想要进入这一行业的年轻人提供了宝贵的信息。”
——Coach总经理/创意总监 里德·卡尔科夫（推出以自己名字命名的Reed Krakoff成衣品牌）
“这本书既保持了时装界的魔力，又成功揭开了其神秘的面纱。这很难做到。”
——《华盛顿邮报》时装记者 罗宾·基翰（普利策新闻奖获得者，资深时尚评论家）