目录

概述
一、中国现代重彩画的崛起
二、中国现代重彩画的研创

三、中国现代重彩画的装饰造型
1.现代重彩画的装饰之美
2.强调现代重彩画调主观表现
3.现代重彩画色块意识的造型
4.现代重彩画构成意识的造型

四、中国现代重彩画的色彩表现
1.中西方色彩系统的比较
2.致力新表现突破旧框架
3.装饰色彩对于人们的影响
4.对中国民间工艺美术色彩；的借鉴

五、中国现代重彩画的制作方法
1.现代重彩画工具、材料的运用
2.工具与材料
3.设色技法的开拓与突破

六、中国现代重彩画的构图
1.构图的处理手法
2.构图的构成形式

七、绘画步骤
八、作品精赏

内容摘要

    现代绘画走过了一个世纪，流派纷繁众多，风格各异。东西方文化的交融，觉醒了近代中国绘画，正如国画大师黄宾虹先生曾说：“唐画如曲，宋画如酒，元画如醇，元以后之绘画如酒之加水，近代绘画如水无酒，淡而无味。”可见“文人水墨画”走过了它盛极而衰的时期。而中国重彩画实现了“文人水墨画”无法达到的视觉度，弥补了水墨画在视觉语言传达的不足，它强调色、线、墨、肌理的相互交织，实现了与“水墨、色彩”交相辉映的局面。
    当我们重新回望传统，中国画的风景线亦非一片黑白。重彩画的出现，早在水墨画之前。只是水墨的勃兴，使重彩长期受到冷落甚至被认为是“艳俗”、“非工即匠”而处于水墨的对立状态。19世纪20年代至上世纪80年代以来，经过数代人的不懈探索，我们的文化需求以及对于艺术的认识也有了很大的变化。就中国画而言，传统水墨画一统天下的格局已不复存在，而工笔重彩画的复兴，则可以视为中国画由古典形态向现代形态转换途径之一。现已形成了中国现代重彩、岩彩和水墨重彩的三大画派。中国现代重彩画震撼了西方世界，为中国绘画走向世界、让中国优秀文化艺术影响世界做出了突出的贡献。