译文
1929年
导演家
近代戏剧家
1933年
表演的基本技术
1935年
戈登·克雷与阿皮亚
1936年
戏剧的法则
1937年
高尔基与普利乔夫
1940年
演员的责任
高尔基艺术剧场的创造路程
1941年
典型和个别的性格描写
论性格描写
论闹剧
戏剧的语言
论戏剧对话
1942年
论闹剧与趣剧
论戏剧艺术
1948年
苏联的民族文学
苏联的莎士比亚研究
1951年
论舞剧
苏联电影的实验
舞台装置原理
演员创造角色的例案
苏联电影编导问题
1952年
演员的心理学
演员的艺术
演员训练
导演的原则
导演与表演
苏维埃舞台上的莎士比亚
布景、灯光、化装、服装
译著
1935年
电影表演基础
一、电影表演的发展
二、电影表演与舞台表演
三、演员的基本条件
四、演员的修养
五、身体的训练
六、演员的自我
七、演员的特性
八、演员的类型
九、演员与导演
十、两种演员
十一、表演的技术
十二、情绪的表演
十三、角色的研究
十四、服装与表演
十五、电影化装
十六、动作的分隔
十七、整体的感觉
十八、表演的速度
十九、演员的反应
二十、演员的手势
二十一、排演的必要
二十二、表演的音乐性
二十三、创造的表演
二十四、表演的本质
附录
1939年
表演艺术论
一、表演是怎样一种艺术
二、性格表演
三、表演艺术的幻觉问题
四、表演的动作·速力·节拍·明白性与必然性·创造性·天才
五、把握要点
六、剧场的声音
1943年
戏剧导演基础
一、绪论
二、演出的准备
三、完成原稿
四、舞台布景
五、标记原稿
六、道具、照明的设计
七、布景的模型
八、道具的安排
九、第四堵墙
十、指挥排练
十一、人物的配置
十二、正确的方法
十三、一人应有一场面
十四、气氛
十五、效果的完成
十六、幕的动作
十七、照明的表现
十八、排练的过程
十九、化装试演
1951年
戏剧导演手册
一、导演的职责
二、戏剧的构造
三、演出的总计划
四、剧本排演
1952年
斯坦尼斯拉夫斯基演剧体系手册
后记
展开
