目录

前言<br>第一部分 要素<br>第1章 点和线<br>导言<br>点<br>线的类型<br>线的方向<br>线条等级<br>线与轮廓——描述形状<br>轮廓线、线框图和自由随意的姿态速写<br>明暗线——交叉排列和网眼<br>想像线——虚边和实边<br>第2章 形状<br>导言<br>几何形状和直线形状<br>抽象形状和非具象形状<br>正形状和负形状<br>变形与理想主义<br>第3章 质感<br>导言<br>触感<br>拼贴画<br>视觉质感<br>错视画<br>图案<br>第4章 空间--创造纵深幻觉<br>导言<br>空间——浅与深<br>大小暗示<br>直线透视<br>一点透视<br>两点透视<br>三点透视<br>增强透视与空间透视<br>轴测投影<br>开放作品与封闭作品<br>空间模糊<br>练习<br>第5章 时间和运动<br>第6章 明暗<br>第7章 色彩<br>第二部分 规则<br>第8章 统一与和谐<br>第9章 平衡<br>第10章 尺度与比例<br>第11章 对比与强调<br>第12章 节奏

内容摘要

    本书共分两部分，第一部分以大量的取材广泛的插图介绍了艺术家或设计师如何用点、线、形状肌理和色彩填充空白的画布，以创造空间感、时间感和运动感。第二部分则揭示了如何发展统一与和谐、平衡尺度和比例、对比和强调以及节奏。另外作者展示了他关于电脑辅助艺术和设计方面精湛的知识——用他自己的色彩或图示作为补充。本书是开始学习图像设计、美术和插图课程的学生的理想教材，也适用于相关课程即室内设计、时装设计、纺织设计、工业设计、产品设计和印刷设计。<br>    本书适用于建筑设计人员以及艺术院校师生。