《美国受众成长记》对戏剧、电影、广播和电视等各种类型美国娱乐业的受众进行了全面深刻的考察和分析。对我国当前文化产业的从业人员和文化研究者具有极强的启发意义。理查德·布茨在书中为我们提供了全面的历史和精良的分析，他用优秀的传统精巧打造了这部勘查史。
    《美国受众成长记》目的旨在提供一个受众的历史，尤其是通过比较年代较早的争鸣状况来揭示20世纪争鸣状况的历史。民众或学者对受众的讨论长期以来缺乏一个历史的语境。例如，对看电视的关注很难上溯到对听广播或看电影的思考，更不用说联系到流行于19世纪的娱乐方式，如：情节剧、乌脸戏、汇艺秀等。而作为当今论争核心的那些议题曾经被翻来覆去地倒腾过，有时名目相同，有时花样翻新。作者希望《美国受众成长记》能为有关中国和亚洲娱乐观众的研究以及比较研究提供借鉴。

中文版序言
英文版序
导言：积极参与的公众，消极被动的私人?
1.殖民地戏院，有特权的观众
2.共和早期的戏剧观众
3.杰克逊时代戏院里的“青皮”
4.知识以及观众主宰权的衰落
5.看日场戏的女士：戏院观众的性别变化
6.黑脸，白脸
7.综艺、洒水和色欲
8.“汇艺秀”，大混合
9.世纪之交的“正规”与“不正规”的戏院
10.赛璐璐舞台：镍币影院的观众
11.从店铺到影剧院：寻求中产阶级
12.来自天空的声音：早期的广播收听
13.柜式收音机与连锁广播网
14.乡村广播：“我们不再孤独”
15.恐惧与梦想：关于广播的公共话语
16.电子的独眼巨人：50年代的电视
17.千家万户的电视：电视的“效果”
18.家用录像：观众的自治?
19.结论：从效果到抵制及其超越
附录：便利程度、承担能力以及门票价格
中英文词汇对照表
译者后记