目录

杨立青 总序 ／01
杨燕迪 前言 ／01
钱亦平 凡例 ／01
贺绿汀 怀念齐尔品先生 ／1
沈知白 意大利歌剧的起源(译) ／3
陈 洪 玛勒和他的《尘世之歌》／19
廖辅叔 谈威尔第的歌剧《唐·卡罗斯》／27
钱仁康 与中国古典诗歌格律脉脉相通的西方传统音乐 ／32
汪启璋 谢德林：死魂灵(译)／54
谭冰若 流行音乐——不可阻挡的历史潮流 ／59
朱 建 试论《广岛殉难者的悼歌》的音乐思维和结构特色 ／74
朱少坤 交响乐的起源：古典奏鸣曲(译) ／90
吴佩华 歌剧《囚徒》创作札记(译) ／09
顾连理 浪漫主义魂兮归来(译)／106
陈本谦 普罗科菲耶夫：对三个橙子的爱(编译) ／114
罗传开 东方音乐的风格因素 ／122
廖乃雄 卡尔·奥尔夫及其儿童音乐教育体系 ／129
赵佳梓 爪哇和巴厘岛的佳美兰音乐 ／135
孙维权 欧洲多声部音乐的早期发展——兼论中国多声部音乐没有充分发展的原因 ／143
沈 旋 德彪西的音乐语言／155
范额伦 小提琴及其制作在16至18世纪初的发展 ／182
杨立青 现代音乐记谱法的沿革及其分类问题／190
林华 中国与西方传统音乐的创作思维比较 ／209
王晡 从音乐分析到音乐学分析——20世纪音乐的音响存时分析法／222
钱亦平 回旋曲作为体裁和回旋性作为结构原则 ／250
汤亚汀 文化·符号·语义·认知——纳蒂埃《音乐与话语，关于音乐符号学》述评 ／264
谷文娴 论语言在早期奥尔加侬形成过程中的作用 ／271
方之文 双S异同论——勋伯格和斯特拉文斯基之比较研究／285
何平 科普兰——美国音乐的象征／300
彭永启 德彪西音乐创作中的“艺术直觉” ／306
周凯模 中国人如何研究西方人的音乐历史——研究者的再定位及其方法开拓／323
孙国忠 前古典时期的音乐风格问题 ／337
张显平 对话(译)／356
陈鸿铎 利盖蒂微复调写作技法初探 ／371
姜丹 汉斯·岑德的《歌曲集Ⅳ：十六声部声乐和器乐》(摘译)／391
陶辛 西方音乐前调性时期音高组织思维研究(绪论与结论)／401
杨燕迪 莫扎特音乐的当代人文价值——在上海音乐学院第三届(莫扎特)国际钢琴大师班上的讲演／416
梁晴 序列与反序列：梅西昂《时值与力度的模式》 ／425
王丹丹 音乐与诗／437
邹彦 简析贝尔格钢琴奏鸣曲(Op.1)的楔子 ／445

内容摘要

　　这套教材就像一套风光明信片，即使学琴的时间短，但通过学习这些经典曲目，孩子们不仅仅学习了弹钢琴，更重要的是会对西方音乐中的经典有一种虽然浅易却直接的体验，也从而真正达到了学琴的目的。