内容摘要

    《人像水粉写生深入学习范例》体现了水粉人像教材的实施目的，是帮助初学者通过实践学习写生水粉人像的方法。为了直观，简捷地解释和说明水粉人像的画法，我在绘制这些水粉人像的过程中，着意列举了各种人像的角度及人像的不同光线，对每一幅都作了简要的说明，通过一幅幅写生的实例来验证此方法的可行性。
    就目前美术院校高考色彩试题看，有一些高等美术院校已把高考色彩试题锁定在人像上，还有一些高等美术院校把色彩人像考题作为区别优、劣学生的准绳。如。果有的学生只会画水粉静物，不会画水粉人像，那么他将被视为“劣生”，依然不能考取理想的院校，所以应该倡导美术学子都学一点水粉人像的技法，有备无患。
    我认为在绘制水粉人像时应遵循两个规律，一是素描规律，二是色彩规律。首先我们谈一下素描规律。当我们写生人像时，构图、结构、黑、白、灰等都是素描规律的内容，而这些因素完成的成功与否会直接影响人像的“准确性”，而“准确性”是衡量学子功底的基本标准，在写生过程中要严格执行素描的基本规律。
    我们再谈一下色彩规律，其实色彩规律是色彩人像的最终表达规律。我们在写生时往往都是室内光线，那么室内光线（除了灯光外），一般都是冷光，确定冷光的光源色，我们就能得出背光的暖色，这就给写生者把握色彩的冷暖提供了依据，当然写生水粉人像的冷暖并非如此简单，它需要去感觉和比较，究竟色彩冷到何种程度，到底色彩暖到什么样子，还需要斟酌，不能随意夸大冷色或暖色，那样都会使画面产生不良的后果。
    总之在学习水粉头像的实践中，要不断积累和掌握有关的技法及调色规律，它包括色彩的饱和度、水粉颜料的薄厚等。一些经验难以用语言来叙述，我们在学习水粉人像的进程中一定要坚持先画暗部，后画亮部，先整体后局部，只有按规律学习，才能取得更大的进步。