目录
绪言
第一章 歌剧艺术的基本特征
第一节 音乐与戏剧的最高综合形式
歌剧观念
综合艺术
音乐主导
第二节 歌剧与戏剧之比较
时间艺术
空间艺术
文学血缘:题材、情节、角色、语言
话剧配乐与歌剧音乐
戏曲音乐与歌剧音乐
第三节 歌剧的戏剧性特征
音乐的戏剧性:立意、冲突、心理
戏剧张力与音乐张力:高潮、互补、形式美
第二章 音乐戏剧的发展轨迹
第一节 雏形和成型
礼拜剧、田园剧、牧歌套曲、幕间剧、巴洛克时代、佛罗伦萨歌剧、威尼斯乐派、那不勒斯乐派
第二节 歌剧类型
17、18世纪:意大利正歌剧、法国抒情歌剧、英国假面剧、意大利谐歌剧、法国喜歌剧、英国民谣歌剧、德国歌唱剧
19世纪歌剧:大歌剧、喜歌剧、抒情歌剧、轻歌剧、乐剧、室内歌剧、诵唱剧、音乐剧
第三章 歌剧的结构形式
第一节 戏剧结构与音乐结构
体裁
情绪
循环
第二节 歌剧的宏观结构原则
分幕
情节
第三节 发展程式的结构功能
开场白
呈示:起述、开场、场面、结束
展开:性格、悬念、推进
结局:悲剧、历史剧、喜剧、正剧
尾声
第四节 素材交织秩序
套曲结构:全剧套曲化结构、幕内套曲化结构
……
第四章 歌剧演员的声部划分
第五章 歌剧的独唱样式
第六章 歌剧中的多声部形式
第七章 歌剧中的器乐
第八章 歌剧的两大音乐体制
第九章 歌剧大师的创作
第十章 20史记歌剧大师
主要参考书目
后记
内容摘要
音乐,包括歌剧是十分奇妙的东西。它本身就是人类创造的奇迹。我们对它的认识,倘若仅处于酷爱其故事情节,像崇拜文学那样地寻觅英雄人物的踪迹,或是企望从中听到一、两段脍炙人口的歌曲而赏心悦耳,甚至以五光十色的华丽场景为满足,那么,歌剧对我们说来,依然是十分陌生的,我们便难以与她交谈。诗人海涅认为:“它像一个偶然的中介物而处于精神与物质之间;与二者都有密切关系,但又与二者有所区别:它是精神,但这是一种需要时间加以衡量的精神;它是物质,但却是能够不要空间的物质。”(《论法国戏剧》)音乐的通性也许为此,歌剧尽管展示了舞台形象,人们实质上是在领悟音乐。倘若说,诗歌是“悬在半空的意识形态”(恩格斯语)。那么,音乐更是如此。它既有人间烟火味,又能插翅膀往蓝天,不为物质所缚,不作无知遐想,可以说是天上人间、人间天上的美境。歌剧既神圣,又平凡;既难以驾驭,又可以感悟并与之交谈,使我们的心灵更加美好。
诚然,任何一门艺术都有它自身的历史发展轨迹,并有其形式美的种种要素,要成为她的挚友,必须了解她、热爱她,才可能在交谈中产生心灵的共鸣。至于如何认识歌剧,如何创作歌剧,如何表现歌剧,如何发展歌剧,我们愿与读者朋友一起学习、研究、探讨。
《歌剧概论》全面论述和介绍西方歌剧艺术的一本著作,书中还有彩图多幅。
展开