《西方音乐漫话》分三部分对西方音乐进行了介绍，第一部分从巴罗克音乐，古典主义，浪漫主义和新潮流四点对音乐的风格进行了阐述；第二部分介绍了音乐的体裁，分别是歌剧、交响乐、键盘乐器独奏曲、歌曲、室内乐、合唱音乐、室内管弦乐；第三部分介绍了闻名世界的作曲家，其中包括创作G弦之歌的巴赫，谱出优美乐曲的肖邦和舒曼等等。

    巴罗克昔乐<br>    音乐的巴罗克时期通常认为大致是从1600年至1750年，即从蒙泰韦尔迪开始，到巴赫和亨德尔为止。这是由于一时期音乐表达的技术及方式基本上有它一定程度的共同点，所以用此名词来标志，并无特殊的意义。巴罗克(Baro.que)一词来自法语，追本溯源是葡萄牙语barroco，意谓形态不圆的珍珠。看来是巴罗克末期评论家们在评论此一时期的音乐时所首先使用的，而且一般含有贬意，指粗陋的、奇异的、夸张的音乐。巴罗克之后古典主义时期的音乐家们趋于将音乐语言简化和规范化，在他们看来，巴罗克音乐过于夸饰而不够规范。因此巴罗克一词被评论家用来指十七世纪及十八世纪前期的艺术及音乐作品。现在，随着时间的推移，我们可以用更为深入和细致的历史眼光来看待这一时期的音乐，巴罗克不复有粗陋和毛糙的含意，但是比之巴罗克前后的音乐作品，它确实存在着夸饰和有些不太规律化的特征。<br>    ……

一、音乐的风格<br>巴罗克音乐<br>古典主义<br>浪漫主义<br>新潮流<br>二、音乐的体裁<br>歌剧<br>交响曲<br>键盘乐器独奏曲<br>歌曲<br>室内乐<br>合唱音乐<br>室内管弦乐<br>三、著名作曲家<br>蒙泰韦尔迪<br>维瓦尔迪<br>巴赫<br>亨德尔<br>佩尔戈莱西<br>格鲁克<br>海顿<br>帕伊谢洛<br>奇马罗萨<br>莫差特<br>凯鲁比尼<br>贝多芬<br>斯蓬蒂尼<br>胡梅尔<br>非尔德<br>帕格尼尼<br>韦伯<br>迈耶贝尔<br>罗西尼<br>舒伯特<br>多尼采蒂<br>贝利尼<br>伯辽兹<br>格林卡<br>门德尔松<br>肖邦<br>舒曼<br>李斯特<br>瓦格纳<br>威尔迪<br>古诺<br>奥芬巴赫<br>弗朗克<br>斯美塔那<br>布鲁克纳<br>约翰·施特劳斯<br>鲍罗廷<br>布拉姆斯<br>圣-桑斯<br>比捷<br>穆索尔斯基<br>柴科夫斯基<br>德沃夏克<br>马斯内<br>格里格<br>里姆斯基-科萨科夫<br>亚纳切克<br>埃尔加<br>普契尼<br>马勒<br>德彪西<br>戴留斯<br>里夏德·施特劳斯<br>西辈柳斯<br>尼尔森<br>斯克里亚宾<br>沃恩·威廉斯<br>拉赫玛尼诺夫<br>勋伯格<br>霍尔斯特<br>艾夫斯<br>拉威尔<br>法利亚<br>巴托克<br>斯特拉文斯基<br>韦伯恩<br>贝尔格<br>普罗科菲耶夫<br>格什温<br>科普兰<br>蒂皮特<br>肖斯塔科维奇<br>布里顿<br>亨策