三、汉印艺术性的成熟
随着汉代官、民对印章的使用范围广而多，官府印工与民间作坊对制印工艺的精益求精，以及官民对印章艺术欣赏水平的提高。在岁月长河中的实践锻炼，逐渐使汉代印章艺术趋于成熟，其成熟的表现，从下几方面可见。
1.文字处理，匀称不板
汉印中的文字，有缪篆、秦篆、殳篆、鸟虫篆等，但置于印章内，都能协调，其主要处理手法是匀称，即线条与间距的粗细，都各有等同，但这些线条粗细相等，线条之间距离过于相似极易板滞，而汉印中绝大多数由于在字的结体与线条上注意变化，故匀而不板。尤其是在字的结体上，往往应用线条与偏旁部首之间的穿插、挪让、增减、伸缩等处理手法，而显得出人意料，显得非常灵活，而富有变化，尤其与秦印比较而言，更可看出其艺术上的成、熟。
2.章法构成，团聚变化
汉印中有二字、三字、四字、五字乃至十数字不等，但都能互有关联，呼应，显得亲密团结，宛如一家人共聚一室。有的字粗壮，则显得气势雄强；字画细的，显得刚劲；线条屈曲的，显得柔劲多姿。鸟虫篆一路，姿态造型虽不一，线条粗细掺杂有变化，但其章法都能统一，且气脉贯串，显得有规有矩，又能生动活泼。
3.刀势笔意，有机结合
汉印中虽然铸印特多，但铸印之初，印模之制成，都是用笔书，用刀刻制而成。然后铸以成印，故其铸印印文笔意刀意不甚明显，而是显得较为含蓄。而凿印、则是以刀直接在铜、石等印材上凿刻而成，凿印刀痕较为显露，但在刀痕中，仍可见其用笔书写之意，其刀中见笔是其特征。而玉石、玛瑙等坚硬印材，则借助坚硬之砂轮或刀椎，以碾、琢成字。碾琢中可见其笔与刀意。以上三种方式，都是为了在印章上刻、凿、琢、碾成字，其作者工艺水平之高低，其书法修养水平之优劣，或艺术审美能力之强弱，以及感情之浓淡等，均能通过所刻制的印章线条，隐隐约约地表达出来。都体现了作者对驾驭笔与刀来书刻的技艺与水平.清人戴启伟在《啸月楼印赏》中说：“秦汉印章，悉从古人手出，刀法、篆法、章法俱在。”
从以上三方面，可见汉印已从单纯的实用，上升到艺术的追求，并取得可喜的成就。标志着中国古代印章艺术的成熟。后来元、明、清，很多印人刻意追求汉印的美，和作为学习的初阶，这也说明汉印的艺术性及取得的高度的成就。
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