陈洛加，女，教授，现任教于北方交通大学建筑系艺术设计专业。中国美术家协会会员，北京水彩画会会员，中华美学学会会员。
　　1982年毕业于西南师范大学美术学院油画专业，1984～1985年在中央美术学院研究生班学习，1995-1996年在中国社会科学院哲学所美学室做访问学者。
　　多年来一直在高校从事美术技法和美术理论的教学与研究工作，同时从事水彩画创作与研究。
　　绘画作品曾参加过国内外各种美展并获奖，主要参加有：“中国——韩国水彩画展”、“澳大利亚国际女艺术家展”。绘画及雕塑作品曾在《人民日报》等报刊杂志上发表。出版有《外国美术史纲要》、《美术鉴赏》等著作，获得过国家教委及四川省社科奖、铁道部优秀教材奖。在《世界美术》、《美术观察》等刊物上发表过论文、译文。

　　一部美术史既是社会历史发展的形象化记录，也是人类不同视觉方式的展现。它历史性地解释和叙述世界美术的变迁和发展，探讨艺术同社会历史和其他文化现象的关系.阐释艺术风格流派同人的审美心理发展的关系.记述并品评艺术家的创作和作品。
　　外国美术史应包括除中国以外的世界美术史，但从我国目前的研究状况和掌握的资料等实际情况出发，《外国美术史》仅以欧洲美术史为主要线索。
　　一部外国美术史上下数千年，涉及各种艺术思想，众多的风格流派以及国名、地名人名，怎样才能在有限的时间里取得良好的学习效果呢7学习的关键是把握大的线索和趋势，从历史唯物主义的角度和审美的高度，以一种开放的态度去品评艺术家和艺术现象。
　　以西方美术史为例，纵观西方美术的整个发展历程，我们可将它划分为两个大的阶段去把握。从古希腊到19世纪中叶法国印象派的产生作为第一阶段。这一阶段的西方艺术以模仿写实为主流，可称之为传统西方艺术。其中古典艺术的影响尤为深远，从中可以看到古典艺术发展的三个高潮：古希腊罗马时期意大利文艺复兴时期；欧洲的19世纪。第二阶段则从19世纪下半叶的后印象派开始，至现当代的西方艺术。它花样翻新，面貌多样，总的趋势是突破了客观模拟自然的传统艺术观，走向主观精神的表现，建立了全新的艺术观念.形成了一个开放的、多元化的艺术局面，这个阶段我们称之为西方现代艺术。
　　如果我们将视点从“古典和模仿写实”的角度移向“表现性”的角度去审视西方艺术发展，就会看到原始时期艺术、欧洲中世纪艺术和西方现代艺术都带有较强烈的表现特征。艺术家不是纯客观地再现自然，而是在创作中加入了更多的主观情感因素，它同样是非常感人的。
　　《外国美术史》在编写中突出了下面几个特点：
　　一，基本按照历史的发展线索叙述各时代各国的美术发展变化，但不严守年代顺序，而是将艺术发展归纳为风格、流派、样式、民族四个方面进行阐述。力求层次分明，线索清晰。
　　二，强调对美术作品的鉴赏。在介绍艺术家和风格流派的同时，《外国美术史》把一些有代表性的作品一一作了分析，偏重从审美的角度去赏析作品。学习美术史不仅要了解艺术发展的过程，记住一些艺术流派和作品，更重要的是培养和提高我们的艺术鉴赏能力。
　　三，现代艺术占有较大的比重。西方现代艺术已经发展百余年而经久不衰，有其存在的合理性。可以说它是西方现代哲学、现代工业社会、现代人的心理和精神发展的必然产物。只要我们站在正确的立场上，取其精华、去其糟粕，通过它了解西方人的艺术观和价值观，了解西方现代艺术的新思想、新角度、新材料和新手法，无疑对拓展我们的思维和视野都大有裨益。

序言

人类童年时代的艺术——原始及古代艺术
第一节 原始艺术
第二节 古代埃及艺术
第三节 古代两河流域艺术
第四节 古代印度艺术
第五节 爱琴文明与古代希腊艺术
第六节 古代罗马艺术

宗教与艺术——中世纪艺术
第一节 欧洲中世纪艺术
第二节 伊斯兰教艺术
第三节 佛教艺术

科学与艺术——欧洲文艺复兴时期艺术
第一节 意大利文艺复兴艺术
第二节 北欧及法国文艺复兴艺术

辉煌多姿的艺术——17、18世纪欧洲艺术
第一节 17、18世纪意大利艺术
第二节 17世纪法兰德斯艺术
第三节 17世纪荷兰艺术
第四节 17、18世纪西班牙艺术
第五节 17、18世纪法国艺术

流派纷呈的艺术——19世纪以法国为中心的艺术运动
第一节 新古典主义艺术
第二节 浪漫主义艺术
第三节 现实主义艺术
第四节 印象主义艺术
第五节 雕塑艺术

不同国度的艺术——18、19世纪英、俄、美艺术