《艺术美学》是普通高等教育“十五”国家级重点教材。作者从新的角度，以新的体系来建构艺术美学。全书共分八章，对艺术美学的基本属性、艺术的基本结构、艺术风格及其审美形态、艺术的基本类型及其特征、艺术审美体验、艺术的价值结构作了深入而全面的阐释。《艺术美学》与同类教材最大的不同体现在两个方面：一是关注当代艺术动态的发展，增加了新媒体艺术（实验视频影像艺术）等方面的内容，并且也加重了中国本土艺术方面的内容，比如书法、戏曲以及杂艺等；二是在艺术的风格与形态中，将素朴与感伤、幽默与讽刺、隐喻与象征等范畴纳入，使教材内容更加厚实，更具有学术性。《艺术美学》语言流畅，图文并茂，可作为文史类、艺术类、工程类学生的教材，也可供大中专教师、文艺爱好者、业余研究者教学参考和研究参考。

　　本书既然叫艺术美学，那么，我们遇到的第一个问题就是：什么是艺术？艺术和非艺术的界限在哪里？
　　关于艺术，艺术理论家、美学家和哲学家的解释很多，而且五花八门，援引起来很不方便。为了不至于陷入术语的困境之中，我想给艺术下一个简单的定义：
　　艺术，其实就是一种具有审美价值的形式或结构，或者说，是一种有意义的、高级的形式和结构。①
　　无论是绘画、雕塑，还是戏剧、建筑，甚至音乐、舞蹈，都是以一种相对统一的、富有内涵的形式和结构呈示出来的，除了建筑和工艺这些特殊的形式之外，艺术主要诉诸人们的精神。艺术的创作很少来自于直接的功利性。
　　艺术与非艺术的分野，既在于功利性的有无，也在于独异性的有无。
　　纯粹出于功利性的东西绝不可能成为艺术，拳击与舞蹈，也许都具有某种程度的表演性质，但拳击很难被视为艺术，因为它出于纯粹的功利性，而且永远是采取一种现实的输赢模式和单一对攻套路，除了像泰森的咬耳朵这种违规行为之外，每一场拳击都将在同一种情景中开始，在同一种结局中终局，没有任何独异性可言；相反，舞蹈却没法不被视为艺术，即使是表现武打主题的舞蹈。因为舞蹈是一种独特的、具有高度审美性的形式和结构；拳击只有具有杀伤力的拳路和步伐，舞蹈表现的是一种“虚幻的力”（苏姗。朗格语）；拳击表现的是真实的、功利的、具有杀伤性的力。拳击的主要目的是为了显示力量；舞蹈的主要目的却是为了显示或表现人体的美、姿态的美和理念的美。

第一章 绪论
第一节 艺术与非艺术
第二节 审美与非审美
第三节 反艺术与反美学
第四节 美学、艺术学、艺术美学与艺术原理的关系以及艺术美学的合法性
第二章 艺术的基本结构
第一节 艺术的基本元素
第二节 艺术的语法系统
第三节 艺术意象与艺术空间
第四节 艺术技巧
第三章 艺术风格及其审美形态
第一节 艺术风格的本质及其意义
第二节 素朴的与感伤的
第三节 优美与崇高
第四节 幽默与讽刺
第五节 滑稽与荒诞
第六节 丑、幽默、讽刺、滑稽、荒诞与喜剧性的关系
第七节 隐喻与象征
第八节 悲剧与喜剧
第四章 审美艺术
第一节 绘画艺术的基本特征
第二节 雕塑艺术的基本特征
第三节 舞蹈艺术的基本特征
第四节 音乐艺术的基本特征
第五章 实用艺术
第一节 建筑与园林艺术的基本特征
第二节 工艺美术与设计艺术的基本特征
第三节 摄影艺术的基本特性
第四节 书法艺术的基本特征
第六章 综合艺术
第一节 戏剧与戏嗌艺术的基本特征
第二节 影视艺术的基本特征
第三节 杂艺的基本特征
第四节 新媒体艺术的基本特征
第七章 艺术审美体验的机制
第一节 体验、审美体验与艺术审美体验
第二节 艺术审美体验的机制与过程
第三节 艺术审美体验的机制和心理学解释
第四节 艺术审美体验的基本特征
第八章 艺术的价值结构
第一节 审美价值
第二节 真理价值
第三节 娱乐价值
第四节 教化价值
第五节 象征价值
后记
参考文献
主要图片资料索引
彩色图片索引