将设计的巧思融入生活随想
小文几笔却余韵悠长,这大概就是三谷龙二文章的特点。作者从身边随处可见的事物出发,发散出锐利而真诚的设计感悟,涉及到带有独特价值的文化轶事。轻松的阅读,同样带来丰富的思考。
30幅优美画作细节呈现
本书每篇散文后都配有作者的油画作品,并以左右页编排展现出画作的整体和放大细节。画作并无夸张的造型、艳丽的色彩,散发着着宁静优美的氛围,阅读感受让人愉悦。
三谷龙二系列作品之一
三谷龙二作为日本重要的木艺家、生活工艺大师,不仅靠木器俘获使用者的芳心,也以优美的文字在数本杂志中拥有自己的专栏。这本书是理想国三谷龙二系列作品的第二弹,是呈现三谷生活美学的重要拼图。
“每个人都有其特定的生命辐射范围,辐射范围大的人可以波及一个国家乃至整个世界,而我则属于辐射不了多远的人吧。 我想试着写写从自己居住的小家看到的世界。”
这本书是在日本享有很高声誉的木艺家三谷龙二,回忆自己的青春时代,记录自己周围小物的散文绘画集。每篇文章配有作者自己绘制的油画作品,娓娓道来的文字和宁静悠长的画作相搭配,从日常之中夹取艺术的灵感,表达设计的巧思和生活的感悟。
《经典》节选
前几天我去了一个制作铜锅的作坊。这个作坊里一共只有五个人,除了父亲和儿子,还雇用了一位熟练工和两位年轻工人。这就是之前在教科书上学到的“家庭手工业”,是以熟练匠人的手艺为支撑进行生产的生产模式。这种生产形式虽然有些古老,但对于生产固定类型的铜锅、保持铜锅的品质而言,确实是合适的方法。与一人作坊不同,家庭手工作坊需要进行批量生产,不但工作效率要求高,还需保证产品的品质。通过量的积累,匠人们的制作水平也不断得到提高,此外,由于不同年龄组的人在一起工作,生产技艺也自然而然得到了传承。以前,家庭作坊是最理所当然的生产方式。我的故乡曾经盛产纺织品,因此那里曾经到处都是纺织生产相关的工具和零部件小作坊,有木工作坊、铁器作坊等许多家庭手工作坊。
但现如今,我们在不知不觉中早已习惯个体经营才是理所当然的生产方式。从开始工作时起,我们的思想意识层面就已经发生了变化。当选择手工制造业作为谋生手段去参与经济行为的同时,我们与社会体制保持了一定的距离,并想要最大限度地保持自由。当然,选择个体经营还有其他理由,比如协同作业本身的困难,以及协同作业会妨碍质量的统一性等。但是,我认为我们没有选择家庭手工制造业作为同时实现“经济行为”与“谋生手段”的方法,还有更深层的原因。或许是制作者本人下意识地想要维持自己的经典作品。因此,“希望可以一直生产某一经典产品”这种消费者的愿望从某种意义上讲,是把制作者的模糊想法原原本本地展现出来了。
《ALPHABET》节选
我无法为我的喜好做出很好的解释,也许是因为我钟爱“文字本身的形态美”。
26个字母通过排列组合,可以组成“CAT”或“DOG”等不同意义的单词,进而组成句子,然而一旦拆开这些组合,“C”“A”“T”等字母便不再承担意义要素,不再受原有意义的影响,它们瞬间变得中立并回归到没有意义的字母中去了。不管经过怎样人工雕琢的语言,一旦拆分成最小的组成单位,都会变得很清爽,展现出“素颜”的样子。有意义与无意义,字母在其间自在变换、自由穿梭。它们没有在这两个概念中筑起屏障,而是装上了魔法开关,允许人们自由地“ON”或“OFF”。正因为英文字母有着随意、自由的印象,我才特别喜欢它们。
总觉得“必需品”“有意义”是一种羁绊,会给人莫名的沉重感。当我负担沉重时,便觉得如果可以甩掉包袱,重归“无用”“无意义”该有多好。要是真能那样得多高兴啊。为了谋生而工作是很重要的,但如果有一种生活方式可以把玩乐与工作相联系,“寓工于乐”的话就好了。如果可以把劳动压缩成人生中分量很小的一部分,可以在工作与玩乐之间自由转换地度日……我偶尔也会做一下白日梦,想象人生也可以像字母一样自由地转换状态。
前言 画笔与刻刀
樱木到货啦
校园
圆桌
莲
棚屋
胡桃木的标牌
ALPHABET
暖炉
窗
八音盒
洋梨
水壶
栗木碗
水之阶
夏克教的扫帚
苹果树下
筷子
万水川
排好队,排好队
炭
桦
碗
卡片
经典
鸟之歌
计量器
发电站
积木
猫
手
三谷的作品充满了“触感”。可能是因为要“用手触摸世界”的企图存在于他的作品中,才能让人仅仅通过观看,就能记住仿佛触摸到“看不见的真实”的那种感觉。——伊坂幸太郎