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文献来源:
出版时间 :
装饰画艺术设计与创作研究
0.00     定价 ¥ 78.00
图书来源: 浙江图书馆(由JD配书)
此书还可采购15本,持证读者免费借回家
  • 配送范围:
    浙江省内
  • ISBN:
    9787522533124
  • 作      者:
    王书鸿,郝英良,刘常颖
  • 出 版 社 :
    九州出版社
  • 出版日期:
    2025-01-01
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作者简介
  王书鸿,女,1973年出生,中国共产党党员,朝阳师范高等专科学校副教授,主要从事美术教育理论、艺术设计、非遗文化教学和研究工作。在省级以上刊物发表学术论文二十余篇。主持或参与省、市级科研课题研究多项。获得校级优秀共产党员、教书育人先进个人、优秀教师和杰出教师等荣誉称号;入选市级113工程三梯队;获得市级科普工作先进工作者。2022年11月获得辽宁省职业教育骨干教师。
  
  郝英良,男,1985年出生,中国共产党党员,朝阳师范高等专科学校副教授,中国民间文艺家协会青年委员。主要从事艺术设计和非遗文化的教学科研工作。在《大众文艺》《文艺生活》、《今传媒》《辽宁师专学报》等省级以上刊物发表学术论文二十余篇。主持或参与国家、省、市级科研课题研究四十余项。2019年入选辽宁省第十三批“百千万人才工程”万人层次人选。
  
  刘常颖,女,1976年出生,中国共产党党员,朝阳师范高等专科学校讲师。主要从事艺术设计和非遗文化的教学科研工作。近年来先后在《新课程研究》《艺术家》《辽宁师专学报》等省级以上刊物发表学术论文近十篇。主持或参与国家、省、市级科研课题研究十余项。
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内容介绍
  在艺术的长河中,装饰画以其独特的魅力和功能性,成为了人类文化表达的重要载体。它不仅美化了我们的生活空间,更是情感与思想的传递者,是心灵与视觉的桥梁。《装饰画艺术设计与创作研究》旨在深入探讨装饰画的艺术价值与创作实践,为艺术爱好者和专业人士提供一个全面而深入的视角。
  装饰画,这一古老而又现代的艺术形式,它的起源可以追溯到史前时期的洞穴壁画,而它的演变则贯穿了整个人类文明的发展历程。从古埃及的金字塔壁画到文艺复兴时期的教堂装饰,从东方的屏风画到现代的抽象表现,装饰画以其多样的形式和丰富的内涵,展现了不同文化背景下的审美追求和艺术成就。《装饰画艺术设计与创作研究》第二章将带领读者穿越时空,探索装饰画的历史脉络与发展轨迹,揭示其在不同文化中的独特风貌。
  在装饰画的创作过程中,材料与工具的选择是基础,也是关键。画布的质地、颜料的色彩、调色的技巧,以及各种创作工具的运用,都直接影响着作品的最终效果。《装饰画艺术设计与创作研究》第三章将详细介绍装饰画创作所需的材料与工具,探讨它们的选择与搭配原则,为创作者提供实用的指导。
  构图与色彩,是装饰画艺术设计的两大核心要素。它们不仅决定了作品的视觉效果,更是情感与意义传达的重要途径。《装饰画艺术设计与创作研究》第四章将深入分析比例与对称在装饰画中的应用,探讨色彩理论与心理学在装饰画中的意义,并分享创造视觉层次与色彩平衡的技巧,帮助读者在创作中达到形式与内容的和谐统一。
  装饰画的主题和风格,是艺术家个性与时代精神的体现。无论是自然元素的细腻描绘,还是人物肖像的深刻表现,亦或是主题与风格的创新选择,都是装饰画艺术表达的重要方面。《装饰画艺术设计与创作研究》第五章将探讨装饰画的多样主题和风格,启发读者在传统与现代之间寻找创作的新路径。
  技法与手法,是装饰画创作的实践基础。从素描与线条的运用,到哑光、亮光和质感的处理,再到各种绘画技法的实践应用,都是艺术家必须掌握的技能。《装饰画艺术设计与创作研究》第六章将详细介绍装饰画的技法与手法,为读者提供丰富的实践指导。
  艺术表达与情感传递,是装饰画创作的灵魂所在。装饰画中的符号与寓意,情感表达的方式与手段,以及审美价值与观者体验,都是艺术家需要深入思考的问题。《装饰画艺术设计与创作研究》第七章将探讨装饰画的艺术表达与情感传递,帮助读者理解装饰画如何触动人心,如何与观者建立情感的共鸣。
  装饰画与空间设计的结合,是装饰画实用性的体现。装饰画在室内设计中的作用与应用,与墙面、家具等元素的协调,以及利用装饰画打造独特的空间氛围,都是《装饰画艺术设计与创作研究》第八章将要探讨的内容。通过这些探讨,希望读者能够将装饰画的艺术魅力融入到生活的每一个角落,创造出既美观又实用的生活空间。
  《装饰画艺术设计与创作研究》是基于对装饰画艺术的热爱与对艺术创作的深刻理解。著者希望通过这部专著,不仅为读者提供装饰画艺术设计与创作的理论知识,更希望能够激发读者的创作灵感,引导他们在装饰画的世界中探索与创新。装饰画不仅是艺术的展现,更是生活的点缀,是情感的抒发,是文化的传承。愿每一位读者在阅读《装饰画艺术设计与创作研究》的过程中,都能找到属于自己的艺术之路,用装饰画点亮生活的每一个瞬间。
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精彩书摘
  《装饰画艺术设计与创作研究》:
  (一)审美观念的传承
  1.对自然美的追求
  传统装饰画在表现形式上常常注重对自然界的描绘,如花草树木、山川河流等元素常常成为传统装饰画的主要题材。这种注重自然美的审美观念在现代装饰画中得到了延续,虽然现代装饰画更加倾向于抽象和几何形态,但其中仍然融入了对自然美的追求。例如,在现代装饰画中常见的抽象花卉图案、几何形态的山水图案等,都体现了对自然美的追求和赞美,这种审美观念的传承使得现代装饰画仍然具有与自然界和谐共生的意蕴。
  2.对文化传统的尊重
  传统装饰画作为中国传统文化的重要组成部分,其创作常常融入了丰富的文化内涵和历史意蕴。现代装饰画在审美观念上也常常延续了对文化传统的尊重和继承。例如,在现代装饰画中常见的中国传统花纹、山水意境等元素,都反映了对中国传统文化的尊重和赞美。这种对文化传统的尊重不仅体现在图案和线条的设计上,还体现在色彩运用和创作主题上,使得现代装饰画具有了更加丰富和深刻的文化内涵。
  3.对审美价值的重新诠释
  尽管现代装饰画在审美取向上常常受到传统装饰画的影响,但其同时也在对审美价值进行了重新诠释和拓展。现代社会的多元化和个性化要求使得现代装饰画更加注重个性化和创意性,不再局限于传统装饰画中的固定图案和线条。因此,现代装饰画常常在传统审美观念的基础上加入了更多的个性化元素和艺术表现手法,如抽象、梦幻等元素的引入,使得装饰画的审美价值得到了更加丰富和多样化的体现。
  (二)艺术形式的演变
  1.传统装饰画的平面绘画形式
  传统装饰画的艺术形式主要集中在平面绘画上,其中最具代表性的包括壁画和瓷器绘制。在中国传统文化中,壁画常常用于寺庙、宫殿等建筑物的装饰,通过对墙面进行绘制,展现出丰富多彩的图案和线条,传达出深厚的文化内涵和审美情趣。另外,瓷器绘制也是传统装饰画的重要形式之一,通过在瓷器表面绘制花纹、图案等装饰元素,使得瓷器不仅具有实用功能,还具有艺术观赏价值。
  2.现代装饰画的创新艺术形式
  现代装饰画在艺术形式上进行了创新和演变,拓展了装饰画的艺术表现边界。除了传统的平面绘画形式外,现代装饰画还涌现出了立体装置艺术、数字艺术等新兴形式。立体装置艺术通过在三维空间中创造出具有形体和结构的装饰画作品,使观者能够从多个角度欣赏作品,增加了观赏的立体感和互动性。数字艺术则是利用计算机技术和数字媒体手段创作装饰画作品,不受传统艺术材料和工具的限制,大大拓展了装饰画的表现形式和艺术效果。
  3.传统与现代的艺术形式融合
  尽管现代装饰画在艺术形式上进行了创新和发展,但其并非完全脱离传统,而是在传统的基础上进行了融合和演变。例如,现代立体装置艺术中常常融入了传统装饰画的图案和线条元素,使得立体装置作品具有传统装饰画的风格和特点。同时,数字艺术也常常借鉴传统装饰画的花纹和图案设计,通过数字技术进行重新演绎和呈现。这种传统与现代艺术形式的融合使得装饰画具有了更加丰富和多样化的表现方式,展现出了传统文化与现代科技的交融之美。
  (三)文化内涵的延续
  1.传统文化的丰富内涵
  传统装饰画所承载的文化内涵源远流长,反映了中国悠久的历史和丰富的文化底蕴。敦煌莫高窟壁画作为中国石窟艺术的杰作,以其丰富多彩的题材和精湛的绘画技艺,展现了唐代至宋代的历史、宗教、文化和生活场景,是中国文化的重要瑰宝之一。同时,中国瓷器上的绘画花纹也是传统装饰画的重要组成部分,其中的青花、景德镇彩等瓷器绘制工艺,不仅体现了中国人民对美好生活的追求,也反映了中国文化的独特审美观念和艺术风格。
  2.现代装饰画对传统文化的传承
  现代装饰画在创作中积极借鉴传统文化元素,并赋予其现代的诠释和表现方式,以此延续和传承传统文化的丰富内涵。例如,在现代装饰画作品中常常可以看到对传统花鸟、山水、人物等元素的运用,艺术家通过对传统图案和线条的重新演绎和创新,使得传统文化焕发出新的艺术光彩。同时,现代装饰画还通过对传统文化故事、神话传说等题材的挖掘和重新诠释,将传统文化与当代社会相结合,为传统文化赋予了新的时代内涵和意义。
  3.传统与现代的文化融合与创新
  传统装饰画与现代装饰画的文化内涵融合与创新,体现了对传统文化的尊重和发展。在现代社会背景下,艺术家们通过对传统文化元素的重新塑造和再创作,使得传统文化得以在当代艺术中焕发出新的生命力。这种传统与现代的文化融合与创新,不仅丰富了装饰画的艺术表现形式,也加深了人们对传统文化的理解和认识,为文化的传承与发展注入了新的活力和动力。
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目录
第一章 导论
第一节 研究背景和意义
第二节 目的和研究问题
第三节 研究方法和范围

第二章 装饰画的历史与发展
第一节 装饰画的起源与演变
第二节 不同文化背景下的装饰画特点
第三节 当代装饰画发展趋势与技术应用

第三章 装饰画的材料与工具
第一节 画布、颜料和调色技巧
第二节 装饰画创作所需工具介绍
第三节 材料与工具的选择与搭配原则

第四章 装饰画的构图与色彩
第一节 比例与对称在装饰画中的应用
第二节 色彩理论与心理学在装饰画中的意义
第三节 创造视觉层次与色彩平衡的技巧

第五章 装饰画的主题和风格
第一节 装饰画中的自然元素与动植物图案
第二节 人物与肖像在装饰画中的表现方式
第三节 装饰画主题与风格的选择与创新

第六章 装饰画的技法与手法
第一节 素描与线条的运用技巧
第二节 亚光、亮光和质感的表现
第三节 装饰画绘画技法的实践应用

第七章 装饰画的艺术表达与情感传递
第一节 装饰画中的符号与寓意
第二节 装饰画情感表达的方式与手段
第三节 装饰画的审美价值与观者体验

第八章 装饰画与空间设计的结合
第一节 装饰画在室内设计中的作用与应用
第三节 利用装饰画打造独特的空间氛围

参考文献
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