清商曲辞是《乐府诗集》中的重要一类，分“吴声歌”“神弦歌”“西曲歌”“江南弄”“上云乐”“梁雅歌”六小类。这些诗作在音乐上有何特点，其体式特征如何形成，其风格与音乐是否有关，都是值得追寻的问题。本书从“音乐形态”这一乐府学范畴对清商曲辞展开系统研究，探讨其创调、表演、流变与创作情况，共分九章。第一章主要辨析“吴声歌”命名。通过梳理“吴音”“吴歌”“吴声”使用情况及历史内涵，厘清三者区别与联系，指出郭茂倩以“吴声”命名南朝吴地新声的合理性。第二章探究吴声歌音乐属性。主要讨论吴声歌所用乐器、和送声、所属曲调、音乐风格、舞蹈、创作方式等方面的问题，从宏观视角考察吴声歌音乐特征。第三章至第五章为吴声歌音乐形态个案研究。主要考察《子夜歌》《子夜变歌》《子夜警歌》《大子夜歌》《子夜四时歌》《上声歌》《阿子歌》《欢闻歌》《欢闻变歌》《前溪歌》《丁都护》《团扇郎》《碧玉歌》《春江花月夜》《玉树后庭花》等十五个曲题，深入剖析其音乐形态的各个方面。第六章考察“西曲”命名、历史流变、和声使用以及西曲舞曲在梁代的转变。第七章为西曲歌音乐形态个案研究，主要考察《石城乐》《乌夜啼》两个曲题。第八章、第九章分别研究《江南弄》《上云乐》与“梁雅歌”、《神弦歌》的音乐形态。
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