中国音乐学院以“承国学、扬国韵、育国器、强国音”办学理念为指导，是一所以国学为底蕴、独具中国特色的世界一流音乐学府，尤其以声乐艺术享誉国内外，并且首开中国声乐表演研究双导师制博士培养之先河，是开展中国音乐的学府圣地。本文集收录了中国音乐学院建校60年来，教师们关于声乐艺术的探索与思考，涵盖从实践到理论的各方面内容，不少篇章为学科发展过程中的典范。 本书为上册，分为理论研讨、传统之源、从艺之路和歌剧探析四个部分，作者中包含歌唱家、声乐教育家、艺术指导、表演专家、嗓音专家、音乐学家、编辑家等各领域的专家。在声乐的学术主题下，大家凝聚在一起，共同建构起声乐研究的大厦。

第一编 理论研讨
又是“土洋之争”不可以“休矣！” 李凌
我对声乐问题的初步意见——在鲁艺音乐研究室“声乐问题”座谈会上的发言 安波
谈发展民族声乐 祁玉珍
新时期艺术歌曲回顾 李西安
中国声乐的发展与未来——继承、借鉴、发展、创新 金铁霖
比较声乐学研究范围探索 刘建华
中国歌唱艺术理论建设的思考 姚艺君
关于声乐学派之我见 翟社泉
从巴洛克到20世纪的西方声乐演唱风格演变——《歌唱风格》（Singing in Style）读书札记 丁东红
中国新音乐·民族声乐·中国声乐——“中国声乐”理念的世纪探寻与理论思考 何鹏飞
由“里姆斯基一科萨科夫”等国际声乐比赛引发的思考 容世杰
论中外作品演唱的歌唱观念和思维方法 吴碧霞
中国声乐作品的“民族风格”在美声演唱中的体现 马蕾
中国声乐“字腔相协”的探索之路 肖璇
第二编 传统之源
浅议民歌中的衬词和衬腔 耿生廉
论润腔 董维松
彭氏唱论十四则——滇剧声腔艺术抄写、唱与教学经验对于民族声乐建设事业意义与价值 张畴
学习说唱的一点认识和心得 李枕
河北梆子男声（老生、小生、净）唱法教学研究 黄平等
畲歌假声及其根源 李文珍
中国的声乐事业发展存在于传统音乐之源 邹文琴
打开喉咙喊嗓子——谈戏曲、说唱演员的发声训练 谭萍
论丽调音乐艺术 张鸿懿
古典诗词艺术歌曲的演唱实践与思考 王苏芬
对原生态唱法的研究刻不容缓 刘勇
中国少数民族声乐艺术的定位与发展 杨曙光
陕北民歌演唱要领及分析 董华
传统与现代融合的多样性演唱技巧——《高等院校声乐作品：中国声乐作品集》出版前的思考 张天彤
浅谈《石工号子》的演唱心得 周强
第三编 从艺之路
我是怎样学起唱歌来的 李志曙
回忆我的声乐学习 张权
声乐艺术家应尚能及其贡献 俞玉滋
小忆我的学生时代和舞台经历 韩延文
第四编 歌剧探析
在新歌剧探索的道路上——歌剧《小二黑结婚》的创作经验 马可
“白毛女”感怀 前民
关于“威尔第男中音” 马金泉
携彼岸音律谱国音华章——评中国音乐学院与美国密歇根州立大学的歌剧交流活动 金永哲
郭兰英：民族魂歌剧情 王洪波等