如何发展我国的动画事业，要从如何完善动画教育着手。本书系统讲解了现有的动画种类，并详细讲解了基础的动画案例，其中包含多种专业的计算机动画软件的具体应用，在具体案例的选择上具有很强的针对性，在实际的操作中有很高的借鉴价值。本书不仅可作为高等院校动画专业的基础教材，同时可供动画创作人员及广大动画爱好者自学使用。

第一章 动画的起源和发展
第一节 动画现象的最初探索
第二节 动画的机械实验时期
第三节 商业动画的诞生和发展
第二章 动画的概念和属性
第一节 动画相关的基本概念
第二节 动画制作的基础术语
第三节 动画的基本属性
第三章 动画艺术的审美特征
第一节 动画艺术的神话性
第二节 动画艺术的童话性
第三节 动画艺术的游戏性
第四节 动画艺术的喜剧性
第五节 动画艺术的陌生化
第六节 动画艺术的折射性
第四章 新媒体三维动画制作流程与总体设计
第一节 三维动画制作常规流程模式与管理
第二节 三维动画创意设计与剧本编写
第五章 新媒体三维动画前期设计与后期合成
第一节 三维动画前期美术设计及角色、场景、分镜头设计
第二节 三维动画制作内容解读
第三节 三维动画后期剪辑合成及特效
第六章 三维动画创意设计创新研究
第一节 数码三维动画概述
第二节 数码三维动画的未来发展及行业应用
第三节 数码三维动画创作的主题内涵与方法
第四节 数码三维动画制作实施
第七章 影视产品的特性
第一节 电影概述
第二节 影视制作的商业本质
第八章 影视产品制作的核心要素分析
第一节 传统文化与电影神话——主流电影(商业电影)的叙事核心
第二节 从叙事角度分析主流电影(商业电影)的制作
第三节 电视叙事与电影叙事
第九章 影视制作实践之视听语言
第一节 视听语言的研究对象
第二节 视听语言理论研究
第三节 影视制作视听语言的运用
第四节 影视制作之剪辑与分镜头实践
参考文献