此书是作者持续对长三角地区传统乐种江南丝竹实地调查的阶段性研究成果。作者运用社会人类学与民族音乐学（音乐人类学）的理论与方法，将音乐事项放置于文化环境中予以阐释。作者广泛且深入的搜集相关文献史料，并结合口述、访谈、笔记等材料，系统梳理江南丝竹在上海的乐社发展史，阐述音乐文化的传承如何被记忆、延展及赋予意义。

序一
序二
绪论
一、研究缘起
二、研究地域与研究对象
三、研究现状与研究目的
四、研究视角与研究方法
五、写作策略与叙述框架
第一章 听见传统：弦外之音
第一节 “我”听丝竹
第二节 “他”玩丝竹
本章小结
第二章 触摸传统：体物知声
第一节 笛雨潇潇落江南
第二节 南胡如意丝弦吟
第三节 弦索谡谡和清音
本章小结
第三章 表演传统：以乐为礼
第一节 音乐实践的社会空间
第二节 音乐实践的历史规约
第三节 音乐实践的社会行为
本章小结
第四章 学习传统：聆听、记忆与创造
第一节 最初的训练
第二节 传统的“前理解”
第三节 “字眼”的奥秘
本章小结
第五章 延续传统：地方乐社
第一节 上海的乐社与乐会
第二节 村落乐社：宝山区大场镇新华民乐队
第三节 城市“摊头”：豫园湖心亭茶楼
本章小结
第六章 再现传统：丝竹与民乐的双重变奏
第一节 “雅努斯”的隐喻
第二节 音乐形式的再造
第三节 文化传承的“多声态”
本章小结
结语
参考文献
附录
后记