本书是一本研究声乐艺术的学术理论专著。声乐是以人自身的器官为表现手段和工具的一种艺术形式，其技能技巧性很强。本书内容主要分七部分，包括声乐艺术的理论认知、声乐艺术的教育传承、声乐艺术演唱的生理基础、声乐艺术演唱的技能与训练、声乐艺术演唱的方法与风格、声乐艺术作品的创作与分析、声乐艺术的舞台表演实践等。以声乐艺术为主线，内容细致、严谨、完善，在详细展开声乐艺术创新实践中加入对声乐基本理论的梳理，层次鲜明、结构清晰，具有理论性、科学性、实用性。本书适合声乐从业者和高校音乐专业教师学习参考。

第一章 声乐艺术的理论认知
第一节 声乐艺术概述
第二节 人声声部与演唱方式
第三节 声乐艺术的发展脉络梳理
第二章 声乐艺术的教育传承
第一节 声乐教育理论的宏观分析
第二节 声乐教学的具体方法
第三节 声乐教学方法的创新探索
第三章 声乐艺术演唱的生理基础
第一节 声乐演唱的动力源——呼吸
第二节 声音的形成与发出——发声
第三节 声音的美化——共鸣
第四节 声乐语言
第四章 声乐艺术演唱的技能与训练
第一节 声乐演唱训练的理论基础
第二节 声乐演唱的技能训练
第三节 声乐练习的作品
第四节 练声过程要注意的嗓音保健
第五章 声乐艺术演唱的方法与风格
第一节 美声唱法与风格
第二节 民族唱法与风格
第三节 流行唱法与风格
第四节 其他唱法与风格
第六章 声乐艺术作品的创作与分析
第一节 声乐作品的一度创作
第二节 声乐作品的分析与二度创作
第七章 声乐艺术的舞台表演实践
第一节 舞台风度的把控
第二节 表演心理的调节
第三节 作品演唱的实践
参考文献