本书分为上、下篇。在上篇中，传统的复调专业概念已深入骨髓，作者从复调的历史、复调的基础技术、西方各个时期的复调代表作品、中国各个时期的复调代表作品进行了详尽论述。但音乐发展到今天已经少有作曲家固守以赋格作为标志性的复调音乐，转而转向主调音乐。在下篇中，作者把重点放在主调音乐中复调技法的运用，这也是这本书与前人的不同之处。通过作者大量研读国内外的作品并总结出若干主调音乐作品中的复调特征，以及在主调音乐作品中复调技法是如何运用等成果，表明这本著作还是有它绽放异彩的地方。 作者选择对主调音乐中的复调技法进行研究，是从古典主义时期主调音乐渐渐取代了巴洛克音乐中复调音乐的主要地位，成为主要的音乐思维形式开始的。海顿、莫扎特、贝多芬以及后来所有浪漫派作曲家，总体倾向上是主调音乐。虽然可以说，没有任何一位大作曲家是不掌握复调技术的，但直到今天，主调音乐以其形象明显、感情表达明确、听众容易能够融入其中的缘故，因而在人们的音乐生活中，在作曲家的音乐创作中，逐渐占据了主要地位。

上篇
第一章 复调的历史概述
第一节 西方复调音乐理论概述
第二节 中国复调音乐理论概述
第三节 中西方音乐中的复调特征
第二章 复调的基础技术
第一节 以调式调性思维扩展为基础的对位技术
第二节 以节奏节拍思维扩展为基础的对位技术
第三章 西方各个时期的代表作品分析
第一节 巴洛克时期的代表作品
第二节 古典时期的代表作品
第三节 浪漫时期的代表作品
第四节 19世纪晚期的代表作品
第五节 20世纪中期至今的代表作品
第四章 中国作曲家作品分析
第一节 中国复调作品
第二节 中国复调作品的现代技法运用
第三节 中国风格赋格曲创作的历史背景及发展概述
下篇
第五章 主调音乐概述
第一节 写作《主调音乐中复调技法的运用》的缘由
第二节 主调音乐的基本特征
第三节 主调音乐的构成规律
第四节 主调音乐与复调音乐的区别与联系
第六章 主调音乐的产生与发展
第一节 主调音乐的界定
第二节 主调音乐的发展脉络
第三节 主调音乐的思维特征
第四节 主调音乐在西方音乐作品中的运用
第五节 主调音乐在中国音乐作品中的运用
第七章 主调音乐织体中的复调因素
第一节 隐伏在主调音乐里的复调思维
第二节 传统线性旋律的复调结构
第三节 以节奏复调为基础的音乐形式
第四节 对位性调性结构
第八章 主调音乐作品中的复调特征
第一节 西方主调音乐作品中的复调特征
第二节 中国主调音乐作品中的复调特征
第九章 主调音乐作品中复调技法的运用
第一节 西方主调音乐里的复调技法运用
第二节 中国主调音乐里的复调技法运用
结语
参考文献
后记