本书从音乐作品的创作艺术和美学研究的概念入手，分别介绍了音乐创作的概念、本质及其过程和音乐美学的基本概念；在音乐作品创作的基础之上，阐述了音乐作品创作的历程、风格特点及其意义和音乐作品创作的想象和灵感；针对音乐作品的美学研究，分别介绍了西方音乐作品的美学意义（巴洛克时期音乐的理性精神、古典时期音乐的人文精神、浪漫主义时期音乐的情感表现、现代音乐的反美体现）和中国传统音乐作品的美学研究（人文精神、“美善合一”“物我同一、情景相即”）；总结了音乐的功能（非倾向性、倾向性、审美、功能的历史持续性和可变性）。

第一章 音乐作品的创作艺术与美学研究概论
第一节 音乐创作概论
第二节 音乐美学概论
第二章 音乐作品创作的历程、风格特点及其意义
第一节 音乐作品创作的历程
第二节 音乐作品创作的风格特点
第三节 音乐作品创作的意义
第三章 音乐作品的创作之音乐的本体
第一节 音乐的材料
第二节 音乐的形式
第三节 曲式结构创作
第四章 音乐作品的创作之音乐的内容
第一节 音乐的内容
第二节 音乐主题与歌词创作
第三节 歌曲旋律创作
第五章 音乐作品的创作之想象和灵感
第一节 音乐作品创作中的想象
第二节 音乐作品创作中的灵感
第六章 西方音乐作品的美学意义研究
第一节 巴洛克时期音乐的理性精神
第二节 古典时期音乐的人文精神
第三节 浪漫主义时期音乐的情感表现
第四节 现代音乐的反美体现
第七章 中国传统音乐作品的美学意义研究
第一节 中国传统音乐中的人文精神
第二节 中国传统音乐中的“美善合一”的审美观念
第三节 中国传统音乐中的“物我同一、情景相即”的审美情趣
第八章 音乐作品的美学研究之音乐功能
第一节 音乐中非倾向性的功能
第二节 音乐中倾向性的功能
第三节 音乐中的审美功能
第四节 音乐功能的历史持续性和可变性
参考文献