本书为中国现当代文学专题课教材和参考书，初版于2002年，2013年修订出了第二版，累计印刷四十余次，销量达50万册，在同类教材中发行量算是很大的。不同层次的大学都在用，使用范围很广。 本次修订出版第三版，保持了原第二版的基本框架和思路，有选择地补充融入了学界和编者一些新的研究成果。全书试图通过重点作家作品的分析，以点带面，将“文学现象”的考察“带”起来，引领读者进入作家作品与文学现象的分析和考察。尤其值得注意的是书中以“问题意识”来选择文学专题，进入细部研究，对课题中某些方面做重点分析，引发对不同研究角度与方法的探讨，从而拓展我们批评和鉴赏的眼界，学习如何评价作家作品与文学想象。这21讲基本上涵盖了现当代文学的重要作家、重大文学现象，呈现了现当代文学现有的研究成果和研究方向，是对现当代文学研究的深入和概括，非常适合作为本科生高年级、研究生低年级选修课教材和推荐阅读资料，也可作为文学爱好者的一般读物。

第三版序 温儒敏
第一讲 鲁迅研究四题
第一节 如何看待鲁迅在传统批判中的偏激？
第二节 鲁迅批判国民性是否丑化了中国人？
第三节 鲁迅对文化转型的思考有哪些值得今天重新关注？
第四节 鲁迅《呐喊》《彷徨》的文学史地位
第二讲 关于郭沫若的“两极阅读”现象
第一节 如何消除经典阅读中的历史隔膜？
第二节 读《女神》要“知人论诗”
第三节 郭沫若研究概况
第三讲 从《子夜》看茅盾的艺术风格
第一节 新时期茅盾研究概况
第二节 茅盾的文学主张
第三节 长篇小说《子夜》分析
第四节 茅盾的艺术风格
第四讲 老舍创作的视点与“京味”
第一节 如何理解老舍“市民世界”的文化反思
第二节 《骆驼祥子》的另一解读：对城市文明病的探讨
第三节 老舍作品的“京味”与幽默
第四节 老舍研究的状况
第五讲 曹禺与现代话剧艺术的成熟
第一节 曹禺研究概况
第二节 曹禺话剧的诗意特征
第三节 曹禺话剧艺术的其他几个特征
第四节 曹禺话剧的悲剧意味
第六讲 沈从文与“京派”文学
第一节 “京派”有哪些特征？
第二节 沈从文的“角色认知”及其两个文学世界
第三节 《边城》细读
第四节 沈从文研究的主要论作
第七讲 张爱玲的《传奇》与“张爱玲热”
第一节 《传奇》的评析
第二节 张爱玲的艺术“创新”与“袭旧”
第三节 张爱玲的接受史与“张爱玲热”
第八讲 穆旦与“九叶诗派”
第一节 新诗发展的历史轮廓
第二节 “九叶诗派”的聚集、资源与艺术成就
第三节 穆旦诗歌的艺术创新及其文学史地位
第九讲 现代散文五家
第一节 周作人的“言志”散文
第二节 冰心的“冰心体”与朱自清的抒情文体
第三节 郁达夫的行旅散文
第四节 何其芳的“独语体”
第十讲 赵树理的评价问题与农村写作
第一节 “赵树理方向”是怎样构建出来的
第二节 在褒贬毁誉之间
第三节 对赵树理的再评价
第十一讲 五六十年代“红色经典”的文学史地位
第一节 “红色经典”究竟有没有文学价值？
第二节 “红色经典”是当代文学史链条的重要一环
第三节 近年相关研究论著评介
第十二讲 “样板戏”及其评价
第一节 如何看待江青对“样板戏”的作用
第二节 专业工作者和观众对“样板戏”的影响
第三节 “样板戏”的艺术成就
第十三讲 汪曾祺与当代小说文体
第一节 汪曾祺小说的审美世界
第二节 汪曾祺小说对当代小说文体的意义
第十四讲 朦胧诗及其叙述
第一节 朦胧诗的“朦胧”引起的论争及其意义
第二节 朦胧诗的文学史叙述
第三节 朦胧诗的发展和变异
第十五讲 海子与当代诗人的抱负
第一节 “伟大诗歌”的构想与抱负
第二节 故乡、爱情与生命的咏唱
第三节 超验、隐喻与魅性
第十六讲 贾平凹与作家的真诚和文化关怀
第一节 文坛上的“独行侠”
第二节 写出历史的脉动与文化的蜕变
第三节 时代性、语言、文体与精神性创造
第十七讲 大众文化的转型与网络文学的兴起
第一节 社会转型与大众文化的勃兴
第二节 王朔现象带给批评界的挑战与争论
第三节 王朔作品的大众文化特征
第四节 如何阅读与评价王朔作品
第五节 网络文学的兴起和“起点模式”的形成
第六节 网络文学的主要类型和代表作家作品
第七节 “最有情怀的文青作家”猫腻及其代表作《间客》
第十八讲 余华与先锋小说的变化
第一节 余华与先锋小说的悲剧性命运
第二节 余华“在细雨中”无声地“呼喊”
第三节 先锋小说家的“胜利大逃亡”
第十九讲 莫言与当代小说的民间性
第一节 民间性与“狂欢化”
第二节 莫言小说的民间性
第三节 莫言小说叙事的狂欢化
第四节 莫言小说的母题内涵
第二十讲 王安忆与女性写作
第一节 女性写作：对一种文学现象的整体描述
第二节 女性写作的三次高潮
第三节 王安忆的创作
第二十一讲 王蒙、路遥与陈忠实
第一节 王蒙：“共和国文学”的常青树
第二节 路遥与“路遥现象”
第三节 陈忠实与作为民族心史的《白鹿原》