诗歌从诞生之日起，就与其他艺术密不可分。从跨艺术批评的视角进行诗歌研究，就是回到“博物馆”的本意——“缪斯之所”，回到诗歌的原生状态——诗乐舞合体，诗画交融，就像现代艺术博物馆通过声色光影达到多模态、多媒介的传播效果。读者在欣赏诗歌的时候，学者在进行诗歌研究的时候，可以像在博物馆参观一样，调动视听多种感觉，充分发挥想象力，获得更丰富的审美体验和研究成果。当代欧美跨艺术诗学发展已有半个多世纪，《语词博物馆》一书对此进行系统研究，包括梳理学术史，探讨学术热点，总结借鉴欧美文艺理论，观照中国诗学，进行批评实践，对于我国的外国文学研究、文艺学研究和艺术史研究与教学，具有显著的理论价值和学术意义。

绪论跨艺术诗学：语词博物馆
上编 理论爬梳
第一章 欧美跨艺术诗学的历史沿革
第一节 古典主义时期：从亚里士多德到贺拉斯
第二节 新古典主义时期：从温克尔曼到莱辛
第三节 浪漫主义的艺术融合与白璧德
第四节 现代主义艺术观与格林伯格
第二章 当代欧美跨艺术诗学
第一节 诗歌与绘画
第二节 语词与图像
第三节 诗歌与音乐
第四节 诗歌与新媒体／多媒体
第三章 中西跨艺术诗学比较研究
第一节 中国古代跨艺术诗学
第二节 中国近现代跨艺术诗学
第三节 赋与艺格符换的比较研究
下编 批评实践
第四章 跨艺术诗艺的滥觞与承继
第一节 从荷马到彼特拉克
第二节 《维纳斯与阿多尼斯》中的“视觉艺术”
第三节 《鲁克丽丝受辱记》中的“画中画”
第五章 浪漫主义诗歌中的艺术画廊
第一节 布莱克的诗画合体艺术
第二节 济慈：让无声之瓮发声
第三节 华兹华斯诗歌中的视觉意识与想象
第六章 现代派诗人的跨艺术书写
第一节 里尔克诗歌中的绘画艺术
第二节 克兰的诗画之桥
第三节 超越疲倦的布鲁斯
第四节 舞动的艺格符换诗
第七章 当代诗歌的跨艺术转换
第一节 《帕特森》与城市书写
第二节 缪斯为何“令人不安”
第三节 西诗东传：从叶芝到赵照
第四节 中诗西游：《花木兰》之旅
参考书目
后记