尼采用“谱系”一词来指称追问事情的历史性起源的活动，这种追问不是向后追溯那充当事情的形而上的根据的东西，而是把一切道德、宗教和哲学的观念还原为不同视角中的解释。 本书在研究尼采身体美学的过程中，力图贯彻一种无原则的批判的方法，即放弃先在的主观立场和客观原则，通过去除各种日常思维和思想的理论形态对问题的遮蔽，走向尼采文本本身，倾听文本自身的道说。全书尝试着从尼采思想中的身体问题出发，通过思考身体如何进入思想的历史之中以及身体如何在自身的世界性存在中构建起审美化的世界，最终来探讨艺术的身体性起源，并尝试着走出尼采身体美学对其进行批判性的划界。

导论 尼采美学与身体的相关性
第一章 身体的历史性缺席
第一节 身体作为谱系学的起源
一、“非历史”意味着什么
二、重新思考“历史感”
三、谱系学对“起源”的追问
第二节 缺席身体的历史
一、沦为世界历史的基督教
二、身心二元论对身体的遮蔽
三、尼采对“无身体的历史”的诊断
第三节 狄奥尼索斯召唤身体的在场
一、谁是狄奥尼索斯
二、狄奥尼索斯反对谁
三、狄奥尼索斯召唤什么
第二章 身体的世界性在场
第一节 永恒轮回经验中的生命
一、作为身体经验呈现的永恒轮回
二、永恒轮回的基本内容
三、身体与生命的趋同和裂隙
第二节 死亡经验中的自我超越
一、终结意义上的死亡
二、否定意义上的死亡
三、身体的自我超越
第三节 游戏经验中的混沌
一、身体的三种变形
二、游戏的混沌
三、混沌的身体与生命之自我超越形态的内在关联
第三章 世界的审美化生成
第一节 世界的人化
一、“人化”意味着什么
二、混沌的世界
三、变化的世界
第二节 对“变化”世界的审美化解释
一、如何解释赫拉克利特的变化世界
二、审美化解释
三、“审美化”的语义转换：从感性到生产
第三节 艺术作为世界生成方式的显现
一、世界即自我生殖的艺术作品
二、艺术在价值体系中的优越性
三、艺术家作为审美化世界的理想透视者
第四章 从艺术家出发思考艺术
第一节 谁是真正的艺术家
一、“浪漫主义”一词的含混性
二、尼采文本中的“浪漫主义”意指什么
三、浪漫主义者与酒神艺术家的对立
第二节 两种艺术家的区分尺度
一、尺度的提出
二、作为生理．心理学问题
三、进入审美领域充当尺度的“意志”
第三节 酒神艺术家的身体性存在
一、反对浪漫主义者的衰竭
二、酒神艺术家的陶醉
三、意志与创造力的同一关系的形成
第五章 艺术的本源
第一节 艺术作为最高的权力意志的表达
一、“权力意志”的提出
二、权力意志通向艺术的可能性
三、权力意志通向艺术的必然性
第二节 权力意志的身体性
一、反唯心主义意志观
二、意志向感情的转化
三、创造力向生命力的转化
第三节 艺术的身体性本源
一、人类学本源
二、生理学本源
三、心理学本源
第六章 艺术批评的视角
第一节 对瓦格纳歌剧的批评
一、瓦格纳的作品特征与美学主张
二、反理性的批评立场
三、身体批评视角的明晰化
第二节 瓦格纳艺术的对立面
一、从瓦格纳走向比才
二、戏剧音乐的审美原则
三、高扬莎士比亚戏剧精神
第三节 批评之批评
一、艺术批评的话语属性
二、艺术批评的普遍法则
三、艺术批评的价值建构
第七章 尼采身体美学的边界
第一节 理性之维
一、理性主题下开始的诗与哲学之争
二、身体的斯芬克斯之谜：感性的难题
三、新的感性：告别理性传统
第二节 存在之维
一、现代美学的“存在”转向
二、身体进入现代关学的契机
三、分裂的身体与审美的幻觉
第三节 语言之维
一、后现代关学的语言转向
二、尼采美学的身体与语言
三、身体的现实存在与欲望语言的边界
结语 身体美学：中国当代文化语境下的尼采研究
参考文献
后记