本书以叙事学理论为根基，从音乐叙事引申到声乐叙事，以解构声乐艺术的方式对中国声乐叙事的特征进行了详细分析和研究，主要由单一叙事与话语蕴藉、声乐作品“词”的叙事、指导者的介入、歌者的“通关密语”、舞台的辅助功能、受众分析对声乐叙事的影响等七章内容组成。

第一章 叙事学概述
第一节 叙事学其义
第二节 声乐与叙事学
第二章 文学的审美意识形态属性与话语蕴藉
第一节 文学的审美意识形态属性
第二节 话语蕴藉的魅力
第三节 声乐叙事的预期效果
第三章 声乐作品“词”的叙事
第一节 声乐作品“词”的叙事魅力
第二节 叙事声乐作品的叙事
第四章 指导者的介入
第一节 中心乐曲的辨析
第二节 作曲家给予的自由
第五章 歌者的“通关密语”
第一节 声乐叙事与情感
第二节 声乐叙事与表演形式
第三节 技巧的应用与去除
第四节 多个角色的共同演绎
第六章 舞台的辅助功能
第一节 必不可少的道具叙事
第二节 舞美配合声乐叙事
第三节 舞蹈的留白与未尽之词
第七章 受众分析对声乐叙事的影响
第一节 受众群体的理解能力
第二节 受众对声乐作品的接受
第三节 听者“参与”表演
参考文献