弗朗西斯·普朗克（1899一1963）音乐中具有的诙谐与魅力常使人低估他的作品，不过现在人们对他真正价值的认知正有所提高。他的艺术歌曲和宗教作品最受人敬仰，但是最出名的可能还是那些幽默而无忧无虑的作品。无论是1924年为佳吉列夫创作的，令人眼前一亮的芭蕾舞剧《母鹿》，还是在1956年创作的，充满野心的歌剧《加尔默罗会修女的对话》，普朗克的作品总是被人们放在他是同性恋的语境中讨论，从而与二十世纪上半叶多姿多彩的巴黎环境形成了冲突。他和当时一些名人的友谊很复杂，比如说让·谷克多、伊戈尔·斯特拉文斯基、达律斯·米约，但这些友谊在艺术上滋养了他。普朗克还和男中音皮埃尔·伯纳克巡回演出了二十五年——给他伴奏，并为他写了很多作品。他也作为独奏家演出了一些自己的作品。
尽管普朗克那些频繁的同性恋艳遇和他的天主教信仰很矛盾，他还是接受了自己身上同时存在的这两面，而且在创作宗教音乐的时候，还直接从他的情人们那里得到了灵感。他在《人类之声》（1958）中隐晦地描绘了自己作为一名年老的同性恋者的形象，在《蒙特卡罗夫人》（1961）中，则表现得更明显。普朗克和工人阶层的恋爱，还有他对自己在法国被占领期间所扮演的角色所表现出的敏感态度总是令人费解，然而在这本新颖又有趣的传记中，作者用一些新近出版的文献给我们展示了作曲家新的一面，给这位复杂又矛盾的作曲家绘制了一幅全方位的立体画像。
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