本书以网络和影像的发展史作为切入点并横向的比较分析作为分析手段，多层面的深入论述网络时代下数字影像的嬗变过程及其风格特征和社会文化意义。特别从媒介变革的角度对数字影像的技术、表现风格、思潮、现象等方面进行了细致地描述、勾勒与剖析，旨在阐释这些现象在网络文化背景中的成因、与传统媒体之间的勾连，及其社会意义。并藉此揭示影像在网络时代下的创作、传播和接受规律，以帮助创作者更好的利用网络这一传播媒介表达自己的观念和思想。本书探讨的内容涉及网络媒介的性质与地位、影像阅读方式的变迁、影像“身体信息”的变异、影像信息传达的准确性及影像的版权、影像在摄影语言上的探索、影像的日常化以及不同媒介之间的融合、影像传播效应等问题。

绪言
第一章 关于媒介
第一节 关于媒介
第二节 五次媒介革命
第三节 四种主流媒体
第二章 传统影像的嫁接
第一节 影像的屏幕化表达
第二节 影像“身体信息”的变异
第三节 作为明证的影像
第四节 影像的失真
第五节 影像版权的失控
第三章 新的尝试
第一节 影像视觉的拓展
第二节 超越现实的影像
第三节 日常化的影像
第四章 融合与博弈
第一节 媒介的融合
第二节 看与被看：界限的模糊
第三节 权威与草根的博弈
结语
附录
附录一：“由简人繁”：数字摄影的技术演进之路
附录二：新闻纪实类数字照片技术规范
参考文献