安赫尔·费尔南德斯，毕业于西班牙毕尔巴鄂市兰卡时装设计学院时装设计专业。他在毕尔巴鄂复制艺术品博物馆学习绘画。研究生就读于伦敦中央圣马丁学院，主攻女装设计。在二十余年中，他将专业的设计实践（效力于诸如Mid-e，DivirlasPalabrasandMarluelAlbaran等时尚公司）与在时装插画学校的教学经验相结合。1998年起，他被聘为巴塞罗那嘉泰隆时装学院教授。
　　
　　加布里埃尔·马蒂·罗格，巴塞罗那大学艺术专业学士，主攻绘画。巴塞罗那大学地理与历史学院艺术史、社会人类学及美洲非洲历史系博物馆学、艺术作品管理、民族与文化遗产学硕士。研究生期间与卡西亚（LaCaixa）银行巴塞罗那基金会研究当代艺术展览协作问题。有艺术技巧、艺术与建筑遗产史方面的书籍，并在艺术学校任教。

　　从对人体的基本结构的介绍到如何用颜色表现时装质地和褶皱，它涵盖了时装绘图的方方面面，还鼓励你开发自己独特的绘画风格。
　　《时装手绘》中主要包括：如何选择和使用绘图材料，从简单的铅笔到电脑、彩色铅笔、记号笔和颜料，几乎涵盖了所有类型；如何使人体形态风格化，如何使用阴影来表现人体服装上的装饰，打造质感；从概念到完成图纸，以及如何调整你的设计，满足市场需求；如何以时尚工业的标；佳展示绘图，如测量尺度、缝纫符号和描述时尚细节的视觉术语等，《时装手绘》是时装手绘的完整指南，将帮助你创作富有创造力、精雕细琢且专业的时尚绘图。

前言
选择和使用材料
铅笔、颜料及纸张
石墨铅笔
蜡笔和铅笔
彩铅
毡头笔和马克笔
墨水和刷子
彩色墨水和水彩
水粉和苯胺
绘画纸张：白纸和速写本

人像风格化
时装播画中的人体
人体
人体比例
人体的图解线条和简化图
时装人物
人物风格化
研究人体姿势
平衡与节奏
躯干的重要性
时装设计中的常见姿势
臂和手
腿和脚
画头
头部比例：正面图和侧面图
头部风格化
眼和鼻
嘴巴和耳朵
头发：质地和发型
学习着衣人物
裹覆躯干，调整衣物
折痕和悬垂
垂感、斜纹和皱痕
描画质地
用刷子表达质地
花样：探索形态和颜色
为人物绘制基本的阴影
上阴影的技巧
绘画装饰品

项目开发
了解客户和市场
客户和公司
一套时装：一组想法
设计一套时装
寻找灵感之源
搜集信息
物体的形状
纸彩球
从建筑物、历史和艺术中获得的灵感
研究轮廓
布料作为灵感来源
叠层定型
探索拼贴
速写本：思想的实验室
颜色和风格
了解颜色
色彩的相互作用
着色技巧
插画的风格
用电脑进行设计

技术问题
从艺术作品到工业成品
向顾客展示设计
技术规范
基准和衡量标度
缝制标志
视觉时装 词汇表
衣领和领口
肩部与小标题
衬衣、连衣裙、版型和装饰
裤装和半裙

分布教学
绘制时尚人物
画人物水墨画
利用孵化
使用墨水颜料
使用彩笔
使用记号笔
传输图像
用蜡笔和水粉
项目：海蜇衣服
参考书目和致谢