第1章|公共艺术的概念/001
1.1 公共艺术的定义/002
1.2 公共艺术的指向/004
1.2.1 公共艺术的权力指向/004
1.2.2 公共艺术的环境指向/009
1.3 公共艺术的演变与发展/011
1.3.1 市民社会的概念及形成/011
1.3.2 公共艺术的缘起/013
1.3.3 公共艺术的形成/014
1.3.4 我国城市化建设下的公共艺术拓展之路/017
第2章|景观公共艺术设计的基本理论/028
2.1 景观公共艺术的涵义/029
2.2 景观公共艺术设计的目的与意义/031
2.2.1 提升城市环境艺术品质/031
2.2.2 实现城市空间人文化/032
2.2.3 启发公众审美情趣/035
2.2.4 塑造城市特色和城市品牌效应/037
2.2.5 带动区域经济发展/039
2.2.6 对历史文化的保存和传承/041
2.3 景观公共艺术设计的原则/043
2.3.1 与空间关系的协调性原则/043
2.3.2 美学价值原则/050
2.3.3 公共性、场域性和文化性三位一体的原则/054
2.3.4 可持续发展原则/057
2.4 景观公共艺术的构成要素/060
2.4.1 人和社会要素/060
2.4.2 空间环境要素/063
2.4.3 文化要素/067
第3章|景观公共艺术设计与城市空间/073
3.1 景观公共艺术设计与城市空间的内在联系/074
3.1.1 景观公共艺术与城市环境的关系/074
3.1.2 景观公共艺术的环境空间设计/075
3.2 城市景观环境设计分类/078
3.2.1 道路/078
3.2.2 公园/084
3.2.3 广场/089
3.3 景观公共艺术设计的空间性质分类/104
3.3.1 权力机构场所/104
3.3.2 社会公共文化场所/106
3.3.3 商业场所/108
3.3.4 生活社区场所/110
3.3.5 城市日常功能性场所/113
3.3.6 公园场所/115
3.3.7 交通场所/116
3.4 景观公共艺术设计的价值倾向/123
3.4.1 主题性/123
3.4.2 文化性/126
3.4.3 观念性/127
3.4.4 娱乐性/128
3.4.5 民俗性/130
3.4.6 装饰性/131
3.4.7 公共设施功能性/132
3.4.8 临时性/134
第4章|景观公共艺术设计样式与表现/137
4.1 景观公共艺术设计样式/138
4.1.1 雕塑性建筑/138
4.1.2 环境景观艺术/141
4.1.3 雕塑/143
4.1.4 壁画、壁饰、地饰、地画/147
4.1.5 装置艺术/153
4.1.6 城市家具/155
4.2 景观公共艺术的材质设计表现/159
4.2.1 材质的分类/159
4.2.2 材质与空间环境/167
4.2.3 材料特质性/168
4.3 景观公共艺术的色彩设计/170
4.3.1 城市色彩环境结构/170
4.3.2 色彩的分类和作用/171
4.3.3 色彩的感知和设计/172
第5章|景观公共艺术设计程序与方法/176
5.1 准备阶段/177
5.1.1 基地现状调查/178
5.1.2 资料表述/179
5.1.3 基地分析/179
5.1.4 景观评价/179
5.1.5 民意考证/179
5.2 初步设计（构思阶段）/180
5.2.1 资料分析、筛选和整理/180
5.2.2 设计定位/181
5.2.3 目标制订/181
5.3 扩初与深化/181
5.3.1 “看”和“观察”的概念/182
5.3.2 学会如何思维/182
5.3.3 “表现”不止是动手的工作/183
5.3.4 “探索”和“解读”的精神/185
5.3.5 方案模型/186
5.4 完善阶段/186
5.5 方案评估和工程概算/187
5.5.1 方案评估/187
5.5.2 工程概算/188
5.6 方案的实施/189
5.6.1 作品制作/189
5.6.2 监督工作/189
5.6.3 管理工作/189
第6章|项目方案实例分析/190
项目1：中国工业博物馆南广场庭院景观改造/191
项目2：蒲河文化绿岸景观艺术区/195
项目3：唐家镇街道景观/200
参考文献/206
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