《查尔斯带你玩爵士鼓》的英文原名是“Exercises and Phrases for the Melodic Jazz Drummer”,直译为“为有旋律性的爵士鼓手创作的练习和乐句”,这个“旋律性”是一个核心词。查尔斯向来主张不要仅从节奏的角度去看待爵士鼓,而是要特别注重它的旋律性。这也正是使很多爵士鼓学习者感到迷茫的地方,一件打击乐器有什么旋律性可言呢?查尔斯用这本著作给出了答复:宏观上节奏型之间的搭配构成,微观上节奏型内部的轻重缓急,可以共同构成具有旋律气息的音乐脉搏——律动。
这本教材从微观的节奏型出发,分章节从各种搭配的反弹三连音逐渐过渡到单复合跳、双复合跳、三复合跳、多重复合跳,直至双多重复合跳。查尔斯的思路很明确:很多鼓手都懂得如何处理单个节奏片段,但是如何通过各种各样节奏片段构造出美妙、耐听、不枯燥的乐句,进而引领爵士乐的走向,而不是仅仅作为节奏背景而存在,这就是这本书要帮助学习者所解决的问题。
特别值得一提的地方是,查尔斯在书中提出了鼓手应该如何听音乐的问题。他循序渐进地讲解了如何聆听音乐的不同声部,如何分辨爵士鼓的各个部分,如何关注不同部件之间的搭配方式,以及特别是打击乐演奏和音乐整体语境的呼应关系。可以说,尽管这不是一本针对零起步学习者编写的教材,却可以陪伴入门级学习者一路成为大师。