潘东音，出生于浙江舟山市，毕业于浙江音乐学院。著有《琴童妈妈的金钥匙》（修订版），曾在《教育发展研究》、《读书》杂志上发表《音乐——教育园中的一片绿洲》等文章。多年来致力于儿童钢琴教育，积极探索儿童钢琴教育新思路。

　　《琴童的秘密：习惯是怎样练成的》发行面市后，五年来我接到了许多琴童妈妈的来信和电话，询问商讨有关孩子学钢琴的种种问题，所谓“种种问题”，大致可以归纳为三类：学琴的习惯、错音、如何应对考级。其实，大凡孩子学钢琴都会遇到这三类问题，这是“老生常谈”。既然是老生常谈，那么肯定早有诸多专家教授对此有过明晰的解答，虽说不能全都迎刃而解，至少一旦碰到这样的问题，便可以找到现成的解决方法。那为什么又有那么多的琴童妈妈还来向我询问商讨呢？这让我不由感到困惑。
　　我自知没有多少分量，但有一点我是知道的，教育是动态的。当原有的教学方法没有像往常一样发挥效用时，那就需要对此加以修订充实，甚至另起炉灶。不过，这又谈何容易！更为现实的是，像我这样的小人物——行吗？说白了，针对一种原本通常流行的教学方法，即便为其修订充实，实际上也就是对某些专家的挑战！这明摆着的实情，让我不免心有余悸。因此，当《琴童妈妈的金钥匙》出版不久，出版社建议我是否再写一本有关钢琴考级的书时，我迟迟不敢动笔！彷徨、害怕……可一方面感到彷徨，一方面心中又积压了许许多多的话，恨不得一吐为快！

　　★开启人类智慧宝库有三把钥匙：一把是文学，一把是数学，一把是音符。
　　——雨果

　　《琴童的秘密：习惯是怎样练成的》：
　　这样的差异并不仅仅是体现在弹奏的“表象”一个方面，实质上反映了二者之间关于会昕、会学、会交流整个接受系统的差别。
　　我们知道，这首乐曲最大的技巧，在于如何将钢琴的打击性特点拓展为抒情的音乐表现。因此，当面对一些具体细节的展开，如何更好地把握，对音乐情绪的营造成了关键，尤其是乐曲开头的那段“引子”，这是全曲的神来之笔，突出了整首乐曲音乐主题。那么如何弹好引子，为整首乐曲做好铺垫，不少老师会用示范引导和讲解分析等方法，让学生理解。不用说，当老师为之提出一个音乐形象时，成年的学生基本明白，作为一个音乐形象的树立，等于设定了一个命题，自己该如何去完善，已然有了思路。当老师通过作品分析加以引导时，他们马上明白其中的比喻正是让自己去懂得如何表达。于是当学生心里有了音乐的主旨，指尖却无法表现出其应有的效果时，大多会及时采取措施，或主动出击，与老师沟通，请教怎样才能弹出音乐中“呼吸”的效果，怎样才能表达不忍分离的心情；或独立思考，比如先弹熟练，再仔细斟酌；或上网搜这首乐曲的视频，求得一个先入为主的直观感觉，再一步步走向熟练。但琴童就不一样了，一般情况下，他们不会有这样的学习计划和措施，多半是依赖老师，在老师讲述的基础上展开自己的联想，但又不会自觉地将老师的引导与弹奏技能一并联系。这显然是一种儿童固有的心理缺失，但有的老师对此并未引起重视，甚至引发教学偏向，他们认为，琴童的学习既然以单一的模仿为主，就体会不到成人世界的那种学习思维。这作为一个儿童学琴的问题加以提出，这没有错，但因此把它当作无法克服的障碍，只能绕道而行，那就大错特错了！郎朗13岁参加在日本举办的青少年柴科夫斯基钢琴比赛时，决意选用肖邦的《第一钢琴协奏曲》。此举在赛前就遭到老师的反对，哪怕技术再过硬，一个孩子怎能体会和表达出肖邦对乔治·桑那缠绵悱恻的爱情，但是在郎爸的坚持和鼓励下，郎朗赢了，打动了老师，征服了评委。事后，郎朗说音乐让他想起了自己和父亲在北京求学时在最艰难的时刻思念妈妈的情感。这就是教学中的最高境界——移情的运用，小郎朗却是在父亲的鼓励下自觉生发！而这恰是滴水穿石的力量。
　　对于儿童教育来说，老师首先不要以成年人的眼光来看待孩子。事实上要教孩子，那就要理解孩子，如果对一个琴童讲解乐曲时，只是一味强调音乐，却忽视他们的儿童心理，那这样的教学是不科学的。教学不是照本宣科，而是一种“度”，以化解孩子内心的困惑。一般来说，琴童都不善于表达他们的困惑，但会用抵触、依赖、拖延间接地反映他们的困惑，这在不少老师和琴童妈妈的眼里却成了一种坏习惯，需要改正！
　　……

前言
引子

第一部 习惯是怎样练成的
第一章 习惯是什么
第一节 什么是习惯
一场钢琴演奏会
为习惯建“通道”
第二节 怎样建立好习惯
练习不等于学习
投石问路
第二章 “好习惯”就是没有习惯
第一节 经验中的错觉
第二节 习惯是一个系统
A琴童的启示
B琴童的启示
第三节 习惯的环境
第四节 习惯是一种情怀
如何树立琴童的技巧意识
教学思维与学习情怀

第二部 教学是一种谋略
第三章 出招——纵横法
第一节 横向比较
第二节 纵向深入
第四章 夸琴童聪明不如夸其用心
第一节 时间管理策略
第二节 一分钟学习法

第三部 总结与教学心得
总结
教学心得

第四部 读者问答
考级篇
错音篇
兴趣篇