传奇摄影大师戈登·威利斯也是从模仿开始学习的:“才华和创意是学不来的,但电影摄影的技术是可以——也必须——学会的。”
这本实战派教程《拍出电影感》,集结了北京电影学院wangj牌院系的「精华干货」,「技术与艺术」角度兼备,将成为你学习路上的宝藏工具。
本书涵盖人物、外景、内景实景和摄影棚摄影,从行活儿到大师级影像,借海量一手案例帮助影像创作者在细节中体会原作匠心,提升审美,掌握改进方法,完成从业余到专业的跨越。即使你用手机拍摄,照样能拍得“电影感”十足。
「眼高手低」不算坏事。「眼高」,才能「手高」。
◎ 技术不过关一切免谈!专业摄影技巧全面升级
业余和专业的区别在于设备吗?画面不干净,要如何解决?
说起来头头是道,为何自己拍出来的东西却不尽人意?
有限条件下,如何守住画质、拍出氛围?
不同场景中,怎样用好光线和影调?
复杂构图中,怎样突出主体?
影像侧重风格,还是服务于故事,分寸感如何把控?
◎ 从模仿开始,也要找对标杆和方法!
片例涵盖好莱坞大片如《007:大破天幕杀机》《地心引力》、风格化佳作如《白丝带》《醉乡民谣》,及热播电视剧集如《权力的游戏》《神探夏洛克》等。
◎ 罗杰·迪金斯、罗伯特·理查森、斯托拉罗……殿堂级大师技法大公开
选取ASC、BSC国际一线摄影师经典范例,针对不同创作需求,深度剖析其照明手段和拍摄方案。无论是新人还是行业老手,都能从中找到适合自己的视觉参考。
◎ 近700幅高清图片,详尽的测试方案和数据记录
收录丰富影视剧照,配合灯位图、片场工作照、设备配置、曝光数据、技术分析图示等,细致拆解拍摄思路,激发创作灵感。
◎ 图文并茂,构图、色彩、布光等美学知识贯穿其中。附片例索引,可快速检索,精准定位,即学即用。
◎ 全彩印刷,每一幅插图均经过精心调光调色,细腻呈现暗部细节。
◇◆◇ 精选范例 ◇◆◇
【画质】《谢利》印象主义格调的朦胧记忆丨《塞拉菲娜》简约的视觉魅力
【平衡】《白丝带》不怀旧的黑白影像丨《歌剧浪子》胶片璀璨的谢幕
【人物】《吊石崖的野餐》梦境般的悬念丨《林肯》充满仪式感的伟人肖像
【外景】《神圣车行》以技术挑战为灵魂丨《断背山》自然怀抱中的禁忌爱情
【内景实景】《黑天鹅》用真实的风格化演绎内心丨《龙文身的女孩》北欧版PK美国版
【摄影棚】《戴珍珠耳环的少女》从绘画到摄影丨《艺伎回忆录》美国制造的东方格调
【工艺转型】《007:大破天幕杀机》以常规制作的方法拍大片丨《惊天危机》熟悉特效制作的摄影指导丨《地心引力》新工艺下的合作模式
◇◆◇ 光影大师工作坊 ◇◆◇
模仿是一个学习的过程,它帮助我锻炼我的技术。才华和创意是学不来的,但电影摄影的技术是可以——也必须——学会的。
——戈登·威利斯,ASC,代表作《教父》三部曲
我想象卡拉瓦乔开始就像他经常做的那样,白天在自然光下绘画,但是他意识到光线不符合他所要表达的情感。于是,他关上窗,点亮油灯,用起了人工光。
——维托里奥·斯托拉罗,AIC,ASC,代表作《末代皇帝》《现代启示录》
数字捕捉特别棒的一点是:你在现场拍摄时就能看到结果,它使你晚上可以睡个好觉。
——罗杰·迪金斯,BSC,ASC,代表作《老无所依》《银翼杀手 2049》
当你拍摄广告时,影像是信息。在剧情片里,故事是信息。
——爱德华多·塞拉,AFC,ASC,代表作《戴珍珠耳环的少女》
不要做工具的奴隶,你得了解你自己。
——克里斯蒂安·贝尔格,代表作《白丝带》
我喜欢实景拍摄,因为它们的限制常常逼迫你因地制宜,即兴创作。
——雅努什·卡明斯基,ASC,代表作《拯救大兵瑞恩》
这是一本值得精读的实用摄影教材,旨在帮助影像创作者完成从业余到专业的跨越,建立光影造型思维。业余和专业的区别不在于设备,而在于技术和审美。想要驾驭影像,需深入理解画面的影调、色彩和细部再现对整体造型的影响。本书围绕画质控制,从人物、外景、内景实景和摄影棚几个方面,搭配上百部片例,细致剖析技术细节的表现力,对新手常见问题提出改进建议,比如怎样让画面干净、合理、情绪到位,有效服务于叙事,提升观众的沉浸体验。一旦掌握要诀,即使你用手机拍摄,照样能拍得“电影感”十足。
全书不仅收录丰富的剧照、片场工作照、精心绘制的灯位图,更有初学者错误分析和针对性示范画面,为一线从业者提供详尽的镜头配置、曝光参数等数据,精准拍摄完美影像不再是纸上谈兵。