一、本书的框架分为C、G大调单音；C、G大调音程和C、G大调和弦三部分。选用的是最基本的两个调，遵循由浅入深的原则，整体难度较低。书中教学内容倾向于弹奏，同时标注伴奏和弦的曲目也可以作为弹唱曲目使用。
、课程中穿插的基本指法练习和音程练习，因难度较低，往往容易被忽视。授课老师应加以监督，在基本手型、姿势、触弦角度规范的前提下，逐渐加快速度，直至达到要求，才是练习的价值所在。
三、书中的古典曲目和部分合奏曲目，选用了卡尔卡西、卡鲁里、索尔、阿瓜多、卡诺等吉他大师的作品。这些曲目不但旋律优美，而且又有针对性的知识点，与书中的儿歌相呼应，避免了练习的单一性，同时又增加了对古典吉他曲目风格的了解。
四、古典吉他大师的练习曲常以速度、曲目风格命名，因此练习曲重名不可避免。若以曲目原编号区分，数字小在前，数字大在后，难与本书教学顺序统一。为了教师教学方便，本书部分古典曲目采用了自编号，请理解。
五、编曲遵循规范、易弹的原则，且因为兼顾教学进度，所以个别曲目为满足教学需要，略有改动。
六、古典吉他中的圆滑音技巧，本书中借用民谣吉他的标记，因为相对而言民谣吉他的技巧标记更为细致。古典吉他博大精深，除了常用技巧之外，还有很多特殊技巧，作为人门教程，本书没有提及太多。
七、传统的和弦图有其不合理性，增加了识谱难度。因此本书的和弦示范，从演奏者的视角拍摄，读者可以通过照片，更加迅速、准确地找到按弦位置。
八、重视合奏练习。合奏可以让学生在教师弹奏的引领下，更加扎实地训练节奏感，以及对不同音程色彩的理解。增加了教学和学习的趣味性。
九、五线谱教学和六线谱教学，各有利弊，一直备受争议。为满足不同教师的教学习惯，本书分为五线谱版和六线谱版两个版本，大家可以根据自身情况加以选择。曲谱不同，不应成为是否专业的界定标准。
十、本书中所有练习曲和乐曲均标注了伴奏和弦，和弦不是提示弹奏指法，而是为了方便教师与学生合奏。同时制作了乐队版伴奏音频，可以有效提高学生的节奏感、乐感及弹奏兴趣。
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