《中国音乐学院科研与教学系列丛书：巴托克弦乐重奏曲复调研究》将研究范围锁定在巴托克的弦乐重奏类作品，即《44首小提琴二重奏》与6部弦乐四重奏，意在通过研究他复调音乐语言典型而集中的作品，达到全面而深入地剖析其复调音乐创作技法与创作思维的目的。
　　《中国音乐学院科研与教学系列丛书：巴托克弦乐重奏曲复调研究》共分上下两卷。上卷主要论述有关巴托克复调音乐创作技术领域的继承与创新，其中包含个方面：调式调性、节奏节拍、音乐风格、变形技术、织体结构；下卷主要论述巴托克在复调音乐体裁形式方面的继承与发展，同样包含五个方面：非建筑结构中的复调逻辑、复调变奏曲形式、复调回旋曲形式、赋格形式、复调套曲高级结构的逻辑性。
　　通过从微观技术到宏观结构的研究，《中国音乐学院科研与教学系列丛书：巴托克弦乐重奏曲复调研究》最终梳理出巴托克复调音乐的全貌，并深入探讨巴托克的音乐创作精神与理念。

　　《中国音乐学院科研与教学系列丛书：巴托克弦乐重奏曲复调研究》：
　　作为20世纪代表性作曲家之一的巴托克除了坚持走他自己与众不同的创作道路之外，也必然关注到同时期的作曲家们作品中出现的拼贴现象（从他的文章中可以了解到他对斯特拉文斯基与勋伯格二人是相当关注的），这种启发和引导与巴托克热衷的民间音乐再创造的思维相结合便自然产生了大量的巴托克式复风格音乐。这种复风格音乐的特征是将原汁原味的民间音乐直接“拿来”与巴托克种种具有现代精神的旋律结合到一起，构成纵向的复风格复调音乐形态。《中国音乐学院科研与教学系列丛书：巴托克弦乐重奏曲复调研究》所研究的《44首小提琴二重奏》可以说是这类复风格音乐的代表性作品。在这部类似于“技术试验田”的作品中，巴托克注入的中心思想是将民间音乐与现代音乐相结合，采用的核心技巧是对位技巧，因此，在几乎所有的对比复调段落我们都可以看到一个纯粹的民间音乐旋律与一个同样纯粹的现代音乐旋律“拼贴”到一起，形成极具特色和极为新鲜的复风格效果。事实上，做这样的拼贴是需要很缜密的思维和很高超的技巧的，因为来自于丽个不同风格世界的音乐碰撞到一起，便必然要解决一个“异体排斥”问题，正因如此，巴托克认为无论是直接引用民歌还是对它进行改编，都包含着真正的创造性劳动，甚至比完全的自由创作难度更大。
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绪论
上卷 复调技术的继承与创新
第一章 调式调性的新思维
第一节 巴托克的调式调性理论
第二节 多调式半音体系的对位结构
第三节 多调性对位结构
第四节 多调式与多调性相结合的对位结构
第五节 新的旋律半音体系
第二章 复节拍与节奏复调
第一节 复调结构中的复节拍
第二节 节 奏复调
第三章 复风格复调结构
第一节 自然音旋律与变化音旋律的对位
第二节 自然音旋律与自然音旋律的对位
第四章 变形技术的独特运用
第一节 人工旋律半音体系
第二节 自由加花式变形
第五章 对称式结构在复调音乐中的应用
第一节 模仿关系中的对称
第二节 多调性对位结构中的对称

下卷 复调音乐形式的继承与发展
第六章 非建筑结构中的复调逻辑
第七章 复调变奏曲形式
第八章 复调回旋曲形式
第九章 赋格形式
第一节 赋格基本材料的创新特征
第二节 赋格形式结构的继承与创新
第三节 赋格段应用的多样性-
第十章 复调套曲高级结构的逻辑性
结论
参考资料
后记