罗莎琳·克劳斯（Rosalind E. Krauss，1941-  ）美国当代著名的艺术理论家和艺术批评家之一，美国纽约哥伦比亚大学教授。克劳斯以研究二十世纪的绘画、雕塑和摄影而著称。罗莎琳?克劳斯是《十月》杂志的主编者和创始人之一，自1965年以来，她也是《艺术论坛》《艺术国际》《美国艺术》的老将，同时也是后现代主义理论的主要主持者和构建者。

　　本书是罗莎琳·克劳斯的经典作品之一，克劳斯以几乎是神话化的前卫思想为起点，探讨了艺术中的方法是如何打破风格，以至于产生了后现代主义，同时，她详细分析了这些方法如何改变了我们对20世纪艺术的理解。克劳斯从结构主义和后结构主义出发，结合索绪尔语言学、符号学、精神分析等进行研究，一方面来挖掘视觉艺术中之前没有发现的意义，另一方面，她批判那些卓越艺术实践者和文学历史书写艺术的方法。本书系统性地呈现了罗莎琳？克劳斯在艺术批评生涯中关键、精髓的思想体历程，对20世纪一些重要的艺术现象从结构主义与后结构主义角度进行原创性的批评阅读，在艺术批评史上占据了重要的经典地位。

　　克劳斯的这本著作是具有开创意义的，是任何对当代批评感兴趣的读者的必读书。该书运用结构主义和后结构主义观点推翻了在过去130年间历史主义批评所设立的标准。1966年，在约翰·霍普金斯大学召开的"批评的语言和人的科学"会议上，结构主义和后结构主义被引入学科建制。克劳斯是最早将两种理论应用于视觉艺术和造型艺术的学者之一。现代主义将精简视为雕塑的永恒真理，这一观点即源自克劳斯对某些艺术实践和有争议的作品的结构分析。
　　——玛丽·比特纳·怀斯曼（Mary Bittner Wiseman），纽约城市大学布鲁克林学院哲学及比较文学教授，选自《美学教育》

　　《前卫的原创性及其他现代主义神话》在吸取福柯、德里达和其他法国作家观点的基础上，论证了人们的艺术观和哲学观点的相关性。克劳斯是一位出色的哲学批判家，不仅在于她能借鉴哲学观点，还在于她提出了哲学家也会参与辩争的观点。
　　——大卫·卡里尔（David Carrier），哲学家及艺术文化批评家，曾任卡耐基·梅隆大学哲学教授，选自《哲学艺术批评》

　　现代主义和后现代主义文学理论深刻影响了当代艺术批评及艺术史，罗莎琳·克劳斯的文集《前卫的原创性及其他现代主义神话》是诠释上述现象最好的著作。它是任何对此领域感兴趣的读者都无法避开的一本涉及现代艺术、雕塑和摄影的作品。克劳斯作为《十月》杂志的创始人及合编者，亦是这些领域过去十年中最重要的艺术批评家。
　　——罗杰·金波尔（Roger Kimball）,艺术批评家，《新标准》编辑及发行人和"遇见图书"出版社的出版商，选自《美国学者》