《钢琴表演艺术研究》结合当今社会发展的新形势，对钢琴表演艺术的自身规律进行研究，积极探索教与学的艺术，不仅探讨哲学、美学视域融合下的钢琴表演艺术，也从具体的钢琴教学层面深入分析论证；不仅着重钢琴学习中的综合学习方式，也着眼综合类大学的不同教学实践，力图在这样一个浮躁的社会，重回教育的本义、艺术的本质来思考今天的钢琴专业教学，探索具有人文色彩的钢琴教学之路。论述富于启迪，文字充满温度。

第一卷 导入——分寸篇
第一章 钢琴演奏中音乐表现的分寸感之哲学基础
第一节 音乐美的主观与客观
第二节 音乐美的绝对与相对
第三节 音乐美的内容与形式
第二章 钢琴演奏中音乐表现的分寸感之美学依据
第一节 美学范畴的“尺度”
第二节 演奏分寸的参考

第二卷 展开——教学篇
第三章 学钢琴的叩问与反思
第四章 钢琴教学中的几个重要层面
第一节 音乐的初始积累
第二节 技术&音乐
第三节 知其所以然
第四节 呵护创造力
第五节 放松与断奏
第六节 连奏的意义
第七节 触键与聆听
第八节 音乐逻辑
第九节 读谱的辩证
第十节 弧线的语气
第十一节 踏板的运用
第十二节 弹琴的效率
第五章 钢琴教学中的综合学习
第一节 易被忽略的立意
第二节 循序渐进的引导
第三节 知识的融会贯通
第六章 综合类大学的钢琴教学
第一节 思辨——钢琴专业学生的教学
第二节 结合——其他音乐专业学生的钢琴教学
第三节 传播——通识教育集体课中的钢琴教学
第四节 放飞——特长生的钢琴教学

第三卷 拓展——人文篇
第七章 钢琴表演艺术的意义归属
第一节 音乐作品的人文内涵
第二节 钢琴经典作品的例证
第八章 中国钢琴作品的人文意象
第一节 中西合璧的音乐文化
第二节 中国钢琴的梦

参考文献
后记