目录

序
前言
一、贡布里希艺术史论的方法论意义
二、《艺术与视知觉》的格式塔心理美学意义
三、书法艺术形态
四、当代艺术评论反思

第一章 导论
一、什么是书法平面构成
二、为什么要学习书法平面构成
三、怎样学习书法平面构成

第二章 以汉字为载体的书法平面构成
一、汉字六法的内容
二、中国古汉字平面构成分析
三、书法艺术概要
四、书法对汉字的再度平面构成分析
五、书法平面构成的总特点

第三章 五种书体平面构成
一、篆书平面构成
二、隶书平面构成
三、楷书平面构成
四、行书平面构成
五、草书平面构成
六、五种书体的混合构成

第四章 书法点、线、面构成
一、书法点、线、面构成的特点
二、书法点面、线面构成
三、书法内外空间虚实面的构成

第五章 书法的基本形和骨骼构成
一、书法的基本形
二、书法的骨骼构成

第六章 书法平面规律性构成与泛规律构成
一、书法平面规律性构成
二、书法平面泛规律构成

第七章 书法的墨色与肌理构成
一、书法的墨色构成
二、书法的肌理构成
三、书法的墨色和肌理的共变性

第八章 书法平面构成的形式美法则
一、对称与平衡
二、尺度与比例
三、对比与调和
四、节奏与韵律

第九章 书法风格的平面构成要素
一、艺术风格概念
二、古典书法平面构成的风格描述
三、现代书法平面构成的风格阐释
四、书法风格类型及构成要素

第十章 书法的审美品格
一、书法集众美于一体
二、书法的审美特点

第十一章 书法的观赏、临摹和创作
一、书法观赏
二、书法临摹
三、书法创作

第十二章 书法平面构成与设计
一、书法平面构成与视觉传达设计
二、书法平面构成与产品设计
三、书法平面构成与环境设计
对当代美学的价值论、方法论、实证论探索——代后记
参考文献

内容摘要

　　《书法平面构成》在对中国传统的书法理论，以及西方贡布里希艺术史论、格式塔心理美学专著《艺术与视知觉》的解读中，结合中西文化的比较研究，从艺术形态的角度，提出书法平面构成新范畴，并进行系统的理论建构，分析中国书法平面构成的要素、层次、结构、规律和风格以及与艺术设计的关系，并辅之以形象的说明。《书法平面构成》首次用西方平面构成的理论阐释书法艺术，并说明两者的异同点，凸显书法艺术独特的审美价值，从而探索把书法艺术作为中国设计教育基础之一的途径，倡导设计教育的民族化，并促进书法艺术的国际化、大众化和现代化。
　　《书法平面构成》在内容上大都具有独创性，结构上系统性强，体例上弹性度大，表述上言简意赅，编排上结合书法欣赏和技能训练，具有较高的学术研究的价值，同时兼顾不同层次的读者，也能够适合大学和专科系列不同层次的教学需要。