第1章 摄影师的态度
1-1 摄影的契机
为何会接触人像摄影
我的第一台数码单反相机
人像摄影初体验
婚纱首部曲“恋人的新生活主义”
预先做好准备
演绎幸福的新定义
2009年的上海之行
婚纱拍摄的细节
1-2 创作优先还是人像优先
主题式个人创作
天分与天才
成为一个快乐的摄影师
意外的收获
1-3 乐于做一位客观的摄影师
模仿不等于抄袭
模仿与创造
乐于做一位客观的摄影师
创作要主观，看待他人作品则要客观
观察的眼力
构图
光线
机位
景深
人物肢体
服装
主题或创意
EXIF信息
因为“林檎之死”而催生了“波希米亚”
1-4 摄影师强还是模特强
笑一个！
激发模特的潜能
摄影师的使命
摄影师的价值
1-5 通过引导拍出更出色的人像
人像摄影的表情
顽皮淘气
超级快乐的
自然诠释的美感
人像的肢体变化
颈关节
肩关节
肘关节
腕关节
腰关节与股关节
膝关节
踝关节
1-6 不断总结失败的教训
从错误中找到让自己升华的方法
找到自己的照片与别人的差异
多观察其他摄影师的作品
不断地查找自己照片中的缺点
提升对摄影器材的熟练度
与身边朋友讨论照片与交换经验
经常与好友一同摄影
多接触不同的拍摄对象
不断提醒自己改变拍摄位置
实践
1-7 摄影师的新鲜感
摄影师的过渡期是必经之路
过渡期是另一种进步的转机
寻找摄影的新鲜感
通过拍摄的过程自创出属于你的摄影风格
积极的构图态度
如何让摄影变得更有新鲜感
体验胶片的魅力
不同的拍照景点
邀约喜欢的拍摄对象
提高数码照片后期处理的技术
通过旅行增加摄影体验
第2章 摄影师的思维
2-1 蓝天白云就是有感觉
为何以“波希米亚”为主题
对女性服饰的研究与造型的规划
场景的选择与运用
选择合适的镜头
缩小光圈拍摄蓝天白云重要的秘诀
人像摄影采光的选择
顺光(正面光)
斜侧光
侧光
半逆光
顶光
扩散光
逆光
2-2 黑武士
从摄影人擅长的感觉去构思创作
RITA的拳击物语啤酒广告
「RITA的拳击物语」是黑武士的起点
造型的规划
摄影人的机位
高机位
低机位
水平机位
2-3 一起到京都旅行吧
在旅行中重新感受摄影
如何规划京都自助旅行
摄影之旅的行程规划
搭乘京都公交车轻松玩
其他的京都摄影作品
国外摄影的实战技巧
光线
以景带人
以人带景
2-4 枪与新娘
摄影师的逆向思考
根据拍摄主题选择适合的人选
服装与造型搭配
棚拍造型准备
为何不在户外拍摄，而选择棚拍？
外景拍摄
作品构思
服装的构思
摄影场景的变化
闪光灯补光的逻辑性
Panasonic PE-36S闪光灯
室内场景拍摄优先考虑色温
认识前帘同步与后帘同步
闪光灯同步引闪器
2-5 艾雪莉的夏天
摄影的构思
服装造型的规划
由摄影师带动人物的情绪
与模特建立互信
了解人物的个性与特质在拍摄过程中引导人物的情绪
利用人物的动作补足画面的空白
引导光线的基准点
阶段性引导
定点动态摄影
快门与光圈对照片画质的影响
光圈的影响
快门的影响
后记
2-6 拍出有氛围的照片
构图的缘起
构图是摄影师对美的一种表现形式
什么是日系？
如何表现日系手法？
服装规划
景点规划
人选规划
井字构图是摄影的基础
三分法
三分法：纵深表现
0．618黄金定律
斜角构图
掩盖法
透视
简洁
对称
框架
景深
线条
广角镜头的特性
长焦镜头的特性
大光圈与长焦镜头及景深的关系
比例
斜角与框架
平衡
色彩对比
女摄影师的思维
斜角构图与框架
后记
2-7 比基尼的力量
加入最有看头的比基尼吧！
玩法不同，乐趣也不同
机身、镜头乾坤大挪移
35mm是幸福的焦段
用未经后期处理的照片来对比
手动对焦，享受拍摄的过程
鱼眼镜头的乐趣
要拍摄比基尼，先了解什么是比基尼
有点色，又不会太色——这就是比基尼该有的角度
第3章 摄影师的美感
不断尝试与探索摄影的可能性
胶片时代转入数码时代
LOMO是一种态度
时尚新宠儿
没试过怎么会知道
后期处理的思维会随着经验的不断丰富而改变
3-1 人像修图的整形师Adobe Photoshop
液化
自由变换
修补工具
修复画笔工具
色相/饱和度
图层
在自然与美感中掌握好后期处理的幅度
3-2 从此跟噪点说再见的超好用滤镜
快门与ISO值的选择
安全快门
ISO极限值
打开方式
执行工作区
3-3 世界上最棒的银盐胶片模拟利器
打开与安装Alien Skin Exposure
Settings 设置
Color 色彩
Focus焦距
Grain颗粒
Tone 风格
Black and White Film黑白胶片
3-4 肤色优先
人像摄影的后期处理重点在于肤色
用RAW格式文件进行人像拍摄
什么是EV值？
精准的曝光值
用自然光拍摄人像
用闪光灯拍出粉嫩的肤质
使用闪光灯模拟自然光
拍摄光线较暗时的后期处理方式
Lightroom设置数据
以一般自然光为主的后期处理方式
摄影人的Q&A
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