王真   毕业于北京电影学院，图片摄影专业硕士。现为中国传媒大学讲师，国家职业技能鉴定考评员（摄影师），国家高级摄影师，中国摄影家协会会员，中国摄影家协会教育委员会副秘书长，北京电影家协会会员。已出版的著作有《光影中的灵魂——图片摄影作品赏析》《图片摄影技艺教程》《光的语言：摄影师、画家和设计师都必须了解的摄影用光》。

构图是摄影造型艺术中一个十分重要的问题，它既涉及摄影艺术理论，又与摄影者的艺术感觉和创作实践相关。摄影时如何进行观察与选择？如何提高图片的艺术水平？本书总结和提炼了提高摄影构图水平的80个关键点，通过简洁易懂的文字讲述了镜头语言的魅力、最基本的构图形式、影响构图表现的元素、构图的视觉设计法则、获取理想的色彩、摄影构图中光线的运用等知识。
本书与读者分享实战拍摄的经验与技巧，帮助影友寻找新的视角，开阔眼界，探索构图对画面的影响，帮助读者迅速提高摄影水平，适合摄影爱好者和中、高级发烧友阅读。

前言<br /><br />Chapter&nbsp;01&nbsp;镜头语言的魅力<br /><br />鱼眼镜头――强烈变形<br /><br />超广角镜头――透视夸张<br /><br />广角镜头――视野宽阔<br /><br />标准镜头――正常视角<br /><br />长焦距镜头――背景虚化<br /><br />超长焦距镜头――远处特写<br /><br />变焦镜头――一头多用<br /><br />光圈优先――景深选择<br /><br />快门优先――表现动感<br /><br />Chapter&nbsp;02&nbsp;最基本的构图形式<br /><br />黄金分割构图――宁静沉稳的<br /><br />经典构图<br /><br />三分法构图――简化的黄金分割<br /><br />对角线构图法一增强不稳定的<br /><br />动感<br /><br />三角形构图法――活泼而富于动感<br /><br />S形构图法一流畅而优雅<br /><br />L形构图――人物肢体视觉的延伸<br /><br />圆形构图――充满活力的圆形<br /><br />放射线构图――气势震撼的形式<br /><br />对称式构图法――布局平衡蕴含<br /><br />图案美<br /><br />垂直线构图――高大而庄严<br /><br />Chapter&nbsp;03&nbsp;影响构图表现的因素<br /><br />主题思想――摄影画面构成的意图<br /><br />所在<br /><br />主体――摄影视觉的趣味点<br /><br />陪体――与主体构成特定情节的<br /><br />对象<br /><br />前景――突破二维空间限制的标志<br /><br />背景――画面构成的基础<br /><br />地平线――用三分法安排地平线<br /><br />横画幅――延展开放的空间<br /><br />竖画幅――集中突出被摄主体<br /><br />空白――意境与联想的条件<br /><br />运动――鲜活艺术形象展示<br /><br />简洁――摄影是减法的艺术<br /><br />呼应――画面中被摄体之间的<br /><br />相互关系<br /><br />细节――被细节感动的视觉<br /><br />正面角度――表现物体的正面<br /><br />特征<br /><br />斜侧面角度――既表现正面又表现<br /><br />侧面<br /><br />侧面角度――突出被摄体的轮廓<br /><br />线条<br /><br />背面角度――用背影表现情感<br /><br />平角度――最接近于人眼观察事物<br /><br />的视觉习惯<br /><br />仰角度――有利于表现高大的<br /><br />物体<br /><br />俯角度――适用于表现大的场面<br /><br />远景――感受宏观态势与规模<br /><br />全景――主体与环境的交融组合<br /><br />中景――生动情节的展示<br /><br />近景――重在神与态的表现<br /><br />特写――增强画面的冲击力<br /><br />Chapter&nbsp;04&nbsp;构图的视觉设计<br /><br />法则<br /><br />空间感――创造身临其境的视觉<br /><br />印象<br /><br />立体感――表现物体的三维存在<br /><br />质感――精细地刻画物体的肌<br /><br />理美<br /><br />透视――提升观众的现场感<br /><br />光影――摄影艺术的魅力所在<br /><br />均衡――寻找画面构图的和谐感<br /><br />真实感――创造自然真切的瞬<br /><br />间感&nbsp;&nbsp;？<br /><br />意蕴――构成耐人寻味的内涵美<br /><br />模糊――创造朦胧的写意画<br /><br />线条――让视线有了方向<br /><br />节奏感――摄影造型中的韵律感<br /><br />形状――用轮廓结构画面<br /><br />抽象――耐人寻味的情感表现形式<br /><br />影调――摄影造型中最基本的元素<br /><br />剪影――以优美形状吸引眼球<br /><br />黑白――学习用黑与自来观察<br /><br />世界<br /><br />Chapter&nbsp;05&nbsp;获取理想的色彩<br /><br />暖调构成――热烈醒目<br /><br />冷调构成――宁静沉稳<br /><br />重彩构成――宫丽堂皇<br /><br />淡彩构成――淡雅和谐<br /><br />对比构成――浓郁强烈<br /><br />和谐构成――协调悦目<br /><br />消色构成――和谐自然<br /><br />重点色块构成――醒目主体<br /><br />Chapter&nbsp;06&nbsp;摄影构图中光线的<br /><br />运用<br /><br />顺光――发挥顺光的优势<br /><br />前侧光――可以丰富层次<br /><br />正侧光――可以增强影调反差<br /><br />侧逆光――强化空间立体感<br /><br />逆光――构成物体轮廓<br /><br />自然直射光――表现影调均衡性<br /><br />日出日落――暖光增添画面色彩<br /><br />散射光――构成无影照片<br /><br />阴天――显出低沉的气氛<br /><br />雨天――水面动人的倒影<br /><br />雪天――银装素裹的世界<br /><br />雾天――银灰色调的宁静